Надя Буланже

Наиболее известная как легендарный педагог, а также пионер-дирижёр и страстный хранитель творчества своей сестры Лили, Надя Буланже несомненно является самым влиятельным музыкальным учителем всего XX века, если не всех времён. От Аарона Копленда до Астора Пьяццоллы, от Куинси Джонса до Филипа Гласса — удивительное количество величайших музыкантов XX века, представляющих самые разные стили и жанры, имеют одну важную общую черту: они учились у великой Нади Буланже.

Рождение и образование

Семья и окружение

Жюльетта Надя Буланже родилась 16 сентября 1887 года в парижской семье, связанной с миром музыки уже четыре поколения. Её отец, Эрнест, был композитором, дирижёром и преподавателем вокала в Парижской консерватории. Мать, Раисса Мышецкая, русско-аристократического происхождения, была одной из учениц Эрнеста до того, как стала его женой, при разнице в возрасте в 43 года. В семейном салоне часто бывали Габриэль Форе, близкий друг Буланже, а также Шарль Гуно и Камиль Сен-Санс. Таким образом, Надя выросла в самом сердце парижской музыкальной элиты, с детства погружённая в мир, где музыка была не просто профессией, а настоящим местом в жизни. В 1893 году родилась её младшая сестра, Лили Буланже. Едва достигнув шести лет, Надя сказала о ней: «Я чувствовала ответственность за её защиту». Эту ответственность она чтит всю жизнь.

Учёба и ранняя карьера композитора

Поощряемая отцом, Буланже начала изучать орган и композицию в возрасте девяти лет. В Парижской консерватории она училась у Луи Вьерна и превосходно училась. В 16 лет она уже имела три медали за первые места по органу, аккомпанементу и композиции. Она изучала композицию у Габриэля Форе и выиграла Второй Большой приз Рима в 1908 году за кантату La Sirène. Буланже уже была амбициозным композитором и сотрудничала с пианистом Раулем Пиньо над циклом песен Les Heures claires, положительный приём которого вдохновил их на дальнейшую совместную работу. Она нацелилась на Большой приз Рима и участвовала в конкурсе в 1909 году, но не прошла в финал.

Переломный момент: от композиции к педагогике

Когда её сестра Лили, умершая от кишечного туберкулёза в 1918 году в возрасте 24 лет, Надя заявила, что больше никогда не будет сочинять музыку. Эта потеря была разрушительной. Когда Форе сказал ей, что она ошибается, прекратив сочинять, она ответила: «Если я в чём-то уверена, так это в том, что я писала бесполезную музыку». Это отречение от композиции было не капитуляцией, а полной переориентацией её энергии. То, что Надя больше не могла выразить через ноты, она передавала с ригором и щедростью целым поколениям музыкантов со всего мира. Её педагогическая карьера началась в этот момент и продолжалась более 70 лет.

Надя Буланже — педагог XX века

Строгий метод, абсолютные требования

Помимо безкомпромиссных знаний западной гармонии, Надя Буланже предъявляла высокие требования к тем, кто хотел учиться у неё. Она использовала разнообразные методы: традиционную гармонию, сольфеджио за фортепиано, контрапункт, музыкальный анализ и теорию музыки. Она по-разному относилась к студентам в зависимости от их способностей: самые одарённые должны были отвечать на самые строгие вопросы и выступать под давлением. Но за этими требованиями стояла определённая философия. Она не стремилась навязать какую-либо конкретную школу или метод композиции; напротив, она хотела помочь каждому студенту найти свой собственный путь и истину в музыке. Буланже требовала глубокого владения контрапунктом, гармонией и формой, но прежде всего передавала мощную идею, что техника — ничто без души.

Преподавание в Париже, Фонтенбло и США

С 1920 по 1939 год она преподавала в École Normale de Musique de Paris, где сначала была ассистентом Поля Дюка, а затем возглавила кафедру композиции. Надя Буланже была профессором в Американской консерватории Фонтенбло с момента её основания в 1921 году и возглавляла её как директор с 1948 года до своей смерти в 1979 году. Её квартира в Париже на улице Баллю, 36, также стала центром музыкального образования. По средам после обеда она собирала своих студентов в тесной квартире, чтобы петь кантаты и налаживать связи между элитой парижской музыкальной жизни (Сен-Санс, Стравинский, Пуленк) и своими молодыми учениками. Она также преподавала в Школе Джульярд, Гарварде, Королевском колледже музыки и Рэдклиффе, создавая образовательную сеть беспрецедентного масштаба.

Глобальное влияние

За карьеру, охватившую более 70 лет, Надя Буланже была одним из самых влиятельных преподавателей композиции XX века, среди её 1200 студентов было несколько поколений выдающихся композиторов. The New York Times называла её «величайшим музыкальным учителем», и не только в классической музыке. Её влияние повсюду: в танго Пьяццоллы, в шоу-песне или арии Бернстайна, в поп-хите Куинси Джонса — все они учились у Буланже. Между двумя мировыми войнами американские музыканты, стремившиеся учиться в Европе, отвернулись от Германии в пользу Франции. Аарон Копленд проложил путь своим соотечественникам, и, начав учиться у Нади Буланже в 1921 году, композиторы и исполнители последовали его примеру.

Знаменитые ученики Нади Буланже

Классические композиторы

По словам Аарона Копленда, «Надя Буланже знала всё, что можно знать о музыке: она знала самую древнюю музыку так же хорошо, как и самую современную, от до-Баха до пост-Стравинского, и знала её идеально». Филип Гласс, Эллиот Картер, Леонард Бернстайн, Уолтер Пистон, Гражина Бачевич, Жан Франсе и Игорь Маркевич — все они учились у «мадемуазель».

Среди других жизненно важных советов она посоветовала молодому Астору Пьяццолле отказаться от симфонической музыки и посвятить себя аргентинскому танго, рекомендация, которая изменила ход мировой музыки.

Композиторы кино и популярной музыки

Мишель Легран, легендарный композитор кино и обладатель множества Оскаров, — один из самых известных учеников Буланже. Куинси Джонс, будущий гигант джаза, поп-музыки и кино, также учился у неё в Париже, где Надя поощряла его развивать оригинальность и исключительный слух, не поддаваясь академическим канонам. Они оставались близкими друзьями всю жизнь.

Дирижёры

Сотрудничество между Даниэлем Баренбоймом и Надей Буланже, хотя и было относительно кратким, иллюстрирует знаковую встречу двух великих поколений классической музыки. В 1950-х годах пианист-продюсер получил уроки у Нади Буланже в Париже, где она передала ему свой аналитический дух, музыкальный ригор и глубокое понимание канона. Её влияние помогло сформировать молодого Баренбойма, который продолжил свой путь к вершинам пианизма и стал одним из лучших дирижёров своего поколения. Другой легендарный дирижёр, сэр Джон Элиот Гардинер, учился у неё в Париже после окончания Кембриджа в конце 1960-х.

Другие виды деятельности

Композиция

До того как отказаться от композиции, Надя Буланже оставила после себя более обширное творчество, чем обычно известно. В её творчестве — опера La Ville morte; цикл песен Les Heures claires, написанный в сотрудничестве с Раулем Пиньо; рапсодия для фортепиано с оркестром; а также произведения для органа. Её педагогическая деятельность затмила её таланты композитора, пианиста и дирижёра. Её партитуры, которые в последние годы были переоценены, раскрывают подлинный голос, вдохновлённый Форе и великой французской традицией.

Дирижирование

Буланже дебютировала как дирижёр собственных произведений в Париже в 1912 году. Она была первой женщиной, дирижировавшей рядом престижных оркестров, таких как Нью-Йоркский филармонический оркестр, Бостонский симфонический оркестр и BBC Symphony Orchestra. В 1924 году она дирижировала премьерой Симфонии для органа и оркестра Аарона Копленда, написанной специально для неё. Она руководила многочисленными премьерами, в том числе произведений Стравинского и Копленда, а также способствовала возрождению мадригалов Монтеверди, возглавляя вокально-инструментальный ансамбль, который сама дирижировала с клавиатуры.

Защитница творчества Лили Буланже

Смерть Лили в 1918 году стала определяющей утратой в жизни Нади. В последующие десятилетия она старалась защищать и продвигать творчество своей младшей сестры. Лили, одарённая композиторша, стала первой женщиной, выигравшей Первый Большой приз Рима по музыкальной композиции в 1913 году. Надя включала её произведения в свои концерты, записывала их для потомков и неустанно восхваляла их перед своими студентами и прессой. Эта преданность была не просто сестринской верностью: она исходила из глубокой веры в то, что гений Лили заслуживает быть услышанным будущими поколениями. Она также посвятила себя продвижению французских мастеров эпохи Возрождения, а также произведений Баха и Шютца.

Надя Буланже скончалась 22 октября 1979 года в Париже в возрасте 92 лет. Она похоронена на кладбище Монмартр рядом со своей сестрой Лили. После долгой разлуки их имена воссоединились на одной надгробной плите.