About
Лили Буланже — одна из самых увлекательных и трагичных фигур в музыке Франции начала XX века. Первая женщина, получившая престижную премию Prix de Rome в 1913 году, эта французская композитор оставила после себя наследие редкой эмоциональной интенсивности — несмотря на её хрупкое здоровье, которое унесло её жизнь преждевременно в возрасте 24 лет. Её музыкальный язык, одновременно современный и глубоко выразительный, продолжает трогать и вдохновлять слушателей более века спустя после её смерти.
Юность и образование
Детство и семейное происхождение
Мари Жюльетт Буланже, известная как Лили, родилась 21 августа 1893 года в Париже. Ей повезло, что у неё было значительное преимущество перед многими женщинами с музыкальными способностями: в её семье музыка царила безраздельно. Её отец, Эрнест Буланже, композитор и профессор Парижской консерватории, сам получил Prix de Rome в 1835 году. Мать, Раисса Мышетская, была певицей русского происхождения. Лили выросла вместе со своей старшей сестрой Надей, которая впоследствии стала одной из величайших музыкальных педагогов XX века.
С самого рождения Лили страдала от хрупкого здоровья. В возрасте двух лет она перенесла пневмонию, которая навсегда ослабила её иммунную систему и обрекла её на хронические кишечные проблемы, которые сегодня, возможно, были бы диагностированы как болезнь Крона. Эта физическая хрупкость оказала глубокое влияние на её жизнь и творчество, наполняя её музыку особой чувствительностью к страданиям и преходящести жизни.
Ранние музыкальные дарования
Несмотря на слабое физическое состояние, Лили с раннего возраста проявляла исключительный музыкальный талант. В два года у неё обнаружили абсолютный слух, а в пять лет она сопровождала свою сестру Надю в Парижскую консерваторию и посещала занятия по композиции Габриэля Форе, прячась под роялем. Маленькая девочка была словно губка под этим роялем: она развила интуитивное понимание гармонии и контрапункта, что было крайне редко для её возраста.
Когда ей исполнилось шесть лет, Лили начала сочинять свои первые произведения. Её отец, осознавая её исключительный талант, взял на себя руководство её музыкальным образованием до своей безвременной смерти в следующем году, когда Лили было всего семь. Эта потеря ещё больше укрепила отношения между сёстрами Буланже, и Надя постепенно стала наставницей и защитницей молодой Лили.
Обучение
После смерти отца Надя взяла на себя значительную часть музыкального воспитания Лили, продолжая при этом свою собственную карьеру композитора и исполнителя. Лили также училась у Жоржа Коссада, Поля Видаля и Габриэля Форе.
В 1909 году, в возрасте всего 16 лет, Лили поступила в Парижскую консерваторию, где присоединилась к классу композиции. Её плохое здоровье регулярно мешало ей посещать занятия, но несмотря на пропуски, её талант неизменно впечатлял преподавателей. Она готовилась представить работу на конкурс Prix de Rome — высшую награду для молодого французского композитора — с непревзойдённой решимостью, несмотря на физические трудности.
Prix de Rome
Победа в Prix de Rome
1913 год стал поворотным моментом в жизни Лили Буланже и в истории французской музыки. В возрасте 19 лет она стала первой женщиной, выигравшей Grand Prix de Rome за музыкальную композицию с кантатой Faust et Hélène, основанной на поэме Эжена Адени. Эта победа разбила «стеклянный потолок», который существовал более века, поскольку до этого победителями конкурса (с момента его создания в 1803 году) были исключительно мужчины.
Жюри, председателем которого был Габриэль Форе и в состав которого входили Камиль Сен-Санс, Поль Дюка, Шарль-Мари Видор и другие музыкальные деятели, единогласно признало её победу. Партитура продемонстрировала замечательное мастерство оркестровки и вкус к смелым гармониям. Это событие вызвало сенсацию во французской и международной прессе, хотя некоторые мужские критики пытались умалить достижение Лили, частично приписывая его её сестре Наде.
Пребывание в Вилле Медичи
В январе 1914 года Лили переехала в Рим, чтобы жить в Вилле Медичи, где проживали победители Prix de Rome. Несмотря на первоначальный энтузиазм, её пребывание в Италии быстро омрачило ухудшение здоровья и начало Первой мировой войны в августе 1914 года. Вынужденная поспешно вернуться во Францию, она провела в Вечном городе всего несколько месяцев.
Во время пребывания в Вилле Медичи Лили сочинила несколько важных произведений, включая Les Sirènes для голоса и оркестра. Этот плод её труда был результатом увлечения символистскими текстами в сочетании с талантом создавать выразительные звуковые пейзажи. Она также работала над Псалмом XXIV и начала набрасывать другие амбициозные проекты, которые сопровождали её до конца жизни.
Возвращение во Францию, последние годы и последние произведения
Вернувшись во Францию, Лили активно участвовала в военных усилиях, даже основав вместе с Надей франко-американский комитет помощи солдатам. Несмотря на ухудшающееся здоровье, она сочиняла с лихорадочной интенсивностью, словно осознавая, что её время истекает. Этот период массового творчества ознаменовался созданием некоторых из её самых совершенных произведений.
Она сочинила Vieille prière bouddhique («Старая буддийская молитва»), Pour les funérailles d'un soldat («На похороны солдата») и, прежде всего, великолепное D'un matin de printemps («Весенним утром»), существующее в версиях для скрипки и фортепиано, фортепианного трио и большого оркестра. Это светлое и обнадёживающее произведение резко контрастирует с обстоятельствами его создания, когда здоровье Лили ухудшалось. Она также сочинила D'un soir triste («Грустным вечером»), дополнительное и меланхоличное произведение, которое отзывается эхом в Matin de printemps.
Её последние годы были отмечены неустанной борьбой с болезнью. Часто прикованная к постели, она продолжала сочинять, диктуя партитуры Наде или переписчикам. Она работала над Pie Jesu до последнего вздоха — глубоко трогательным произведением, которое осталось незавершённым. Лили Буланже умерла 15 марта 1918 года в Мези-сюр-Сен в возрасте всего 24 лет в результате хронического кишечного заболевания, вероятно усугублённого кишечным туберкулёзом.
Репертуар Лили Буланже
Современный и выразительный музыкальный язык
Стиль Лили Буланже гармонически смел и современен, ставя её в ряд великих новаторов своего времени. Под влиянием Клода Дебюсси и Мориса Равеля она разработала личный язык, исследующий оркестровые краски с импрессионистской чувствительностью, при этом сохраняя строгую формальную структуру, полученную в классическом образовании.
Её сочинения характеризуются использованием древних ладов, неожиданными гармоническими прогрессиями и богатой, разнообразной оркестровой палитрой. Музыка Лили обладает непосредственной эмоциональной интенсивностью, которая, кажется, черпает вдохновение из её интимного опыта страдания и эфемерной красоты. Особенно её вокальные произведения демонстрируют глубокое понимание текста и способность переводить поэтические нюансы в музыкальные жесты большой тонкости. Влияние религиозной музыки и духовности пронизывает её творчество, особенно в многочисленных псалмах, мистическое измерение которых стремится превзойти земные ограничения.
Основные произведения
Хотя её карьера была трагически короткой, Лили Буланже оставила после себя удивительно разнообразное наследие. Faust et Hélène, её кантата Prix de Rome, остаётся шедевром в её каталоге, демонстрируя её раннее мастерство крупномасштабной вокально-оркестровой формы.
Среди её хоровых произведений центральное место занимают псалмы: Псалом XXIV для соло тенора, хора и оркестра, Псалом CXXIX (или Псалом 129), Псалом CXXX («Из глубины»), и трогательная Старая буддийская молитва для тенора, хора и оркестра. Эти произведения сочетают духовный пыл и современный гармонический язык с редкой убедительностью.
D'un matin de printemps («Весенним утром») безусловно является её самым популярным и часто исполняемым произведением, воспевающим жизнь и свет с радостной энергией, которая протягивает нежную руку и сразу же трогает слушателя. Его контрапункт, D'un soir triste («Грустным вечером»), исследует более тёмные и интроспективные территории. Среди её мелодий цикл Clairières dans le ciel, состоящий из тринадцати мелодий на стихи Франсиса Жамме, представляет собой значительный вклад во французский мелодический репертуар.
Её последние произведения, включая Pie Jesu для сопрано, струнного квартета, арфы и органа, и Vieille prière bouddhique, демонстрируют исключительную художественную зрелость для композитора её возраста. Эти произведения наполнены меланхоличной безмятежностью и воспевают красоту бытия.
Надя Буланже после смерти Лили
Смерть Лили глубоко повлияла на Надю Буланже и изменила ход её карьеры. До этого момента сама Надя была многообещающим композитором, но после смерти сестры она навсегда оставила перо и почти перестала сочинять. Вместо этого она сосредоточилась на преподавании и продвижении творчества Лили.
Это решение отчасти отражает чувство Надей, что гений её сестры превосходил её собственный. Она даже заявляла, что Лили была «музыкальным даром семьи». Более 60 лет, до своей смерти в 1979 году, Надя неустанно работала над продвижением и исполнением произведений Лили, организуя концерты, записи и публикации её работ.
Надя стала одной из величайших педагогов XX века, обучив несколько поколений композиторов, включая Аарона Копленда, Филипа Гласса, Куинси Джонса и Астора Пьяццоллу. Через своё преподавание она передавала не только собственные музыкальные убеждения, но и убеждения своей покойной сестры.
Сегодня, более века спустя после её безвременной смерти, Лили Буланже постепенно выходит из тени, доминируемой мужчинами. Её произведения регулярно исполняются и записываются, и что важнее, её современность и эмоциональная глубина выдержали испытание временем. Слишком короткая жизнь Лили Буланже не помешала её гению сохраниться на протяжении лет, доказывая, что музыкальное величие не зависит ни от пола, ни от продолжительности жизни.