
킴 카슈카시안
1952년 8월 31일 - 디트로이트
소개
킴 카슈카시안은 세계 정상급 비올리스트 중 한 명으로, 음악계에서 독보적인 목소리로 평가받습니다. medici.tv에서 그녀의 음악을 만나보세요!
비올라의 독보적인 목소리로 국제적인 인정을 받는 킴 카슈카시안은 1952년 미시간주 디트로이트에서 아르메니아계 부모 사이에서 태어났습니다. 아버지의 바리톤 목소리로 들려주던 아르메니아 민요는 그녀의 음악성 발달에 중요한 영향을 미쳤습니다.
그녀는 8세에 아라 자루니안에게 바이올린을 배우기 시작했으며, 12세에 인터로켄 예술 아카데미에서 비올라로 전향했습니다. 이후 비올라는 그녀가 선택한 악기가 되었습니다. 학업 시절에는 볼티모어 피바디 음악원에서 사사한 발터 트람플러와 카렌 터틀, 그리고 펠릭스 갈리미르와 긴밀히 작업했던 말보로 음악제에서 큰 영향을 받았습니다.
카슈카시안은 프로 뮤지시스상 수상과 터티스 콩쿠르 및 ARD 뮌헨 국제 콩쿠르 입상을 통해 처음 국제적인 인정을 받았고, 이는 기돈 크레머가 이끈 로켄하우스 페스티벌과의 창조적인 협업으로 이어졌습니다.
킴 카슈카시안은 시카고 심포니 오케스트라, 클리블랜드 오케스트라, 베를린 필하모닉 오케스트라, 밀라노 오케스트라, 런던 오케스트라, 도쿄 오케스트라, 빈 오케스트라 등 주요 오케스트라와 협연하며 독주 비올리스트로 무대에 올랐고, 니콜라우스 아르농쿠르, 주빈 메타, 리카르도 무티, 크리스토프 에셴바흐, 리카르도 샤이, 데니스 러셀 데이비스 등의 지휘자와 함께했습니다.
그녀는 로베르트 레빈과 로빈 슐코프스키 등 듀오 파트너들과 함께 빈, 로마, 파리, 베를린, 뉴욕, 보스턴, 샌프란시스코, 클리블랜드, 필라델피아, 런던의 유수한 콘서트홀에서 리사이틀을 열었습니다(피아노와 타악기를 포함한 실내악 연주도 선보였습니다).
새로운 음악적 방향과 형식을 탐구하는 일은 킴 카슈카시안의 음악 인생에서 활발한 요소입니다. 죄르지 쿠르탁, 기야 칸첼리, 크시슈토프 펜데레츠키, 켄 우에노, 베티 올리베로, 티그란 만수리안, 페테르 외트뵈시 등 작곡가들과의 작업은 비올라 레퍼토리를 크게 풍성하게 했습니다(이러한 결실 있는 협업의 한 예는 저희 아카이브 동영상에서i확인하실 수 있습니다). 2003년 킴은 색소포니스트 얀 가르바레크와 함께 In Praise of Dreams를 녹음했으며, 경력 전반에 걸쳐 아르메니아 전통음악의 여러 녹음 작업에 참여했습니다. 킴 카슈카시안의 비올라 레퍼토리에는 린다 부샤르의 비올라 협주곡과 그녀에게 헌정된 페테르 외트뵈시의 Replica 를 비롯해 독창적이고 현대적인 작품들의 수많은 녹음이 포함되어 있습니다.
카슈카시안은 도쿄 콰르텟, 과르네리 콰르텟, 오리온 콰르텟과 협업했으며, 다니엘 필립스, 기돈 크레머, 요요 마가 참여한 독특한 사중주단과 순회공연을 했습니다. 그녀는 라비니아, 말보로, 잘츠부르크, 베르비에 페스티벌에 자주 참여하고 있습니다.
DGG와 소니에서 모차르트의 신포니아 콘체르탄테와 디베르티멘토를 초기 녹음으로 발표한 뒤, ECM 레코드와의 장기적인 관계를 통해 방대한 음반 목록을 구축했습니다. 여기에는 수상 경력의 브람스 소나타, 힌데미트 소나타 전곡, 바르톡, 외트뵈시, 쿠르탁, 베리오, 칸첼리, 올리베로, 만수리안의 협주곡, 그리고 스페인과 아르헨티나의 노래를 담은 Asturiana가 포함됩니다. 그녀의 녹음은 로베르트 레빈, 요요 마, 과르네리 콰르텟, 티그란 만수리안 등과의 중요한 협업의 산물입니다. 그 밖에도 그녀는 에디슨상(로베르트 레빈과 함께한 브람스 소나타 녹음으로)을 수상했으며, 2013년에는 음반 Kurtág & Ligeti: Music For Viola로 그래미상 최우수 클래식 기악 독주 부문을 수상했습니다.
오랫동안 베를린에서 거주한 뒤, 킴 카슈카시안은 현재 딸과 함께 보스턴에 살며 뉴잉글랜드 음악원에서 비올라와 실내악을 가르치고 있습니다. 그곳에서 그녀는 차세대 비올리스트 양성 및 자신의 악기가 지닌 한계 확장에 전념하고 있습니다(실제로 그녀는 2000년 인터뷰에서 미국에서 비올라는 “마지못해 존중받기 시작하는 단계”라고 언급했습니다).





