Claudio Abbado dirigiert Beethovens Sinfonie Nr. 7.
Berliner Philharmoniker
Besetzung
Claudio Abbado — Dirigent
Programmhinweise
"Bei Beethoven hört man nie auf zu lernen."..
...so sagt Claudio Abbado, der die Sinfonien des Meisters aus Bonn (1770-1827) ständig neu bearbeitet hat. Obwohl er fünfzehn Jahre lang Direktor der Scala in Mailand war, was ihm den Ruf eines herausragenden Operndirigenten einbrachte, ist er auch mit dem deutschen und Wiener Repertoire vertraut, seit er bei Hans Swarowsky in Wien studierte. In der österreichischen Hauptstadt war eine weitere wichtige Erfahrung für ihn das Singen in Chören, was Proben mit den großen Dirigenten der Zeit bedeutete, Bruno Walter, George Szell und Herbert von Karajan.
Sein Debüt als Dirigent gab er mit siebenundzwanzig Jahren an der Scala in Mailand anlässlich des dreihundertjährigen Jubiläums von Alessandro Scarlatti. Danach gewann er den ersten Preis beim Mitropoulos-Wettbewerb in New York, wurde von Karajan eingeladen, in Salzburg zu dirigieren; anschließend gab er sein Dirigierdebüt mit dem Philharmonischen Orchester Wien und Mahlers Symphonie Nr. 2. Mit demselben Orchester nahm er von 1985 bis 1988 seine ersten vollständigen Beethoven-Sinfonien auf. Doch seine Beziehungen zu der Wiener Formation erlebten Höhen und Tiefen, im Gegensatz zu denen, die er mit den Berliner Philharmonikern ab 1966 entwickelte. Dreißig Jahre später, 1989, folgte er Karajan an der Spitze dieser renommierten Formation, eine Position, die er bis 2002 innehatte. Mit den Musikern aus Berlin nahm er eine zweite Aufnahme der vollständigen Beethoven-Sinfonien auf (Deutsche Grammophon, 2000) und führte sie dann vom 5. Januar bis 15. Februar 2001 an der Nationalakademie Santa Cecilia in Rom auf. Diese denkwürdige Serie, vor einem begeisterten Publikum aufgeführt, wurde in Rom gefilmt, mit Ausnahme der Neunten Symphonie, die in Berlin gefilmt wurde.
Dieses Monument in der Geschichte der westlichen Musik, dem Claudio Abbado so verbunden ist, wurde von Beethoven in weniger als einem Vierteljahrhundert komponiert, von 1799 bis 1823. Ein Monument, das den größten Teil des Lebens des Komponisten umfasst – er schrieb die Erste Symphonie mit einunddreißig und die Neunte Symphonie mit vierundfünfzig Jahren. Mit Beethoven endete die Ära der Sinfoniker, die wie Haydn bis zu hundert Sinfonien komponierten. Von da an komponierten Musiker ungefähr zehn Sinfonien, jede mit ihrer eigenen Persönlichkeit geprägt.
Obwohl dieses Monument imposant ist, ist es vertraut. Beethovens Sinfonien sind ein Beispiel in der westlichen Musik dafür, was das breitestmögliche Publikum anspricht. Deshalb wurden sie vielfach für politische Zwecke verwendet (die Ode an die Freude aus der Neunten Symphonie ist die offizielle Europahymne) und kommerzielle Zwecke (Werbung) sowie in Filmen (unter anderem Uhrwerk Orange von Stanley Kubrick).
Als Symbole der Freiheit und Akte der Unabhängigkeit sind Beethovens Sinfonien Ausdruck eines fantastischen Glaubens an die Würde des Menschen, der sich in jeder von ihnen wiedererkennt. So dirigiert Abbado diese Werke, mit einer Majestät, die das Erhabene vor die Befriedigung der Emotionen stellt. Und dank der unglaublichen Klänge, die der Dirigent aus den Berliner Philharmonikern herausholt, wird Schönheit zu einem menschlichen Sieg.
Unter dem Zeichen des Dionysos oder die Siebte Symphonie
Symphonie Nr. 7 in A-Dur, Op. 92 wurde am 8. Dezember 1813 in Wien an der Universität Wien unter der Leitung des Komponisten uraufgeführt. Warm aufgenommen, sollte das Werk ein glänzendes Schicksal haben und ständig Erfolg genießen. Ohne besondere Absicht, im Gegensatz zur Pastoralsymphonie, die ihr vier besonders reiche Jahre vorausging, oder biografische Implikationen, ist die Siebte Symphonie reine Schönheit. Dionysischer Inspiration folgend, ist sie die rhythmischste aller Beethoven-Sinfonien, was sie leicht vorahnend auf Das Frühlingsopfer von Strawinsky macht.
