얀 가르바렉 트리오 & 테리에 뤼프달 트리오 인 파리

이 1973년 콘서트는 60년대 말과 70년대 초에 막 떠오르기 시작한 스칸디나비아 재즈 운동으로 들어가는 관문과도 같습니다. 이 뮤지션들은 이전 10년간의 사회 혁명뿐만 아니라 전 세계 청년들의 목소리를 상징하게 된 포크, 록, 팝 장르에서 영감을 받아 자신만의 스타일을 만들어냈습니다. 역사적으로 이 새로운 대담함은 긴장과 해소, 밀고 당기기의 과정을 통해 탄생했으며, 그 본질은 음악 속에도 그대로 반영되어 있습니다.

먼저 테리에 뤼프달(Terje Rypdal)의 트리오가 등장하는데, 드럼에는 존 크리스텐센(Jon Christensen), 베이스에는 스베이눈 호벤스고(Sveinung Hovensgo)가 함께합니다. 노르웨이 출신 리더인 뤼프달은 일렉트릭 기타에서 장엄한 연주를 선보이며, 그 아름다움은 부분적으로는 황홀함, 부분적으로는 위협적인 분위기를 자아내는 긴장감 있는 독특한 사운드에 있습니다. 원래 록 기타리스트였던 뤼프달은 1968년에 재즈로 전향했으며, 처음에는 얀 가르바렉(Jan Garbarek)의 그룹에 합류했다가 이후 독자적인 길을 걷기 시작했습니다.

다음으로 가르바렉의 트리오가 무대에 오르는데, 베이스에는 아릴드 안데르센(Arild Andersen), 드럼에는 에드워드 베살라(Edward Vesala)가 참여합니다. 색소폰 연주자인 가르바렉의 사운드는 넉넉한 침묵과 날카로운 음색을 활용하며, 전설적인 ECM 레이블의 특징 중 하나입니다. 이 레이블은 재즈 팬들에게 소중히 여겨지며, 같은 시기에 뤼프달의 음악도 녹음했습니다. 앰비언트 재즈의 선구자이자 스칸디나비아 민속 선율을 바탕으로 한 그는 두 번 다시 볼 수 없는 공연을 선사하며, 뉴올리언스에서 시작된 다원적이고 즉흥적인 음악의 현대화를 알린 아티스트인 칼라 블레이(Carla Bley)의 곡도 연주합니다.