몬테카를로 오페라의 윌리엄 텔: 로시니 걸작의 보편적인 매력

사과 시퀀스는 전설적인 윌리엄 텔의 인생과 지오아키노 로시니의 동명 오페라에서 결정적인 순간입니다.

이탈리아 작곡가의 대표작은 몬테카를로 오페라 하우스에서 최근에 공연되었으며, 정확히 100년 만에 다시 무대에 올랐습니다. 이 작품은 대중적인 매력을 지닌 장르에 속하면서도 그 정교함과 복잡성으로 인해 진지한 오페라 애호가들에게도 높이 평가받고 있습니다.

지휘자 지안루이지 젤메티는 "텔의 서곡은 오페라의 사건들을 예고하고 이야기한다"고 말합니다. "이것은 이미 혁명적입니다. 시작 부분의 첼로 소리는 매우 아름답고 당시로서는 매우 새로웠습니다. 로시니는 폭력에 반대했지만 그의 음악적 아이디어에서는 위대한 혁명가였으며, 그 혁명은 사고와 정상적인 행동을 통해 이루어져야 했지 폭력을 통해서는 아니었습니다."

장 루이 그린다 감독의 무대 연출은 가수들의 공연을 더욱 돋보이게 하는 것을 목표로 기획되었습니다.

그린다는 "나는 윌리엄 텔이 특별한 인물로 표현되어야 한다고 생각한다… 윌리엄 텔은 거인이다"라고 말합니다. "나는 거인을 고용했다, 니콜라 알라이모는 거인이다, 그는 '거대한' 남자이며 내가 찾던 바로 그 인물이다. 그는 평범한 사람이 아니며 산을 들어 올릴 수 있는 사람이다!"

바리톤 알라이모도 자신의 캐릭터에 대해 열정을 보입니다: "윌리엄은 멋지고 특별한 사람이지만 또한 많은 사람들과 같은 사람이다. 윌리엄 작업을 시작했을 때 나는 내 아버지를 생각했다. 부모가 자식에게 가지는 사랑은 표현할 수 없을 정도로 훌륭한 것이며, 나는 윌리엄을 아버지와 동일시했다. 그는 가족을 위해 무엇이든 할 사람이었다. 나에게 3막의 아리아는 단순히 숭고하며 나를 아버지에게 훨씬 더 가깝게 만든다."

1829년 파리에서 처음 공연된 윌리엄 텔은 드라마, 노래, 음악, 발레가 혼합된 최고의 "그랑 오페라"입니다. 당시 프랑스인들이 오페라에서 사랑했던 모든 것을 포함하고 있습니다. 이 작품은 로시니를 그의 시대에서 가장 유명한 인물 중 하나로 만들었습니다.

젤메티는 "이 작품은 로시니에게 세상이 변하고 있음을 느끼게 하는 작품이다"라고 덧붙입니다. "그는 자신의 감정과 생각을 전달하려 하지만, 그가 그 세계에서 점점 불편함을 느끼기 시작했다는 것이 분명하다. 그 세계의 흐름이 변하고 있으며, 실제로 이 오페라 이후로 그는 다시는 오페라를 쓰지 않았다."

지휘자 지안루이지 젤메티, 가수 니콜라 알라이모, 무대 감독 장 루이 그린다와의 인터뷰에서 더 많은 발췌문(이탈리아어 및 프랑스어)을 보시려면 다음 링크를 클릭하십시오: "Guillaume Tell": quando l'opera è una cosa seria