클리번: 제임스 콘론과 함께하는 앙코르! (1/6)

제임스 콘론은 고대 그리스 신들의 특징을 바탕으로 피아니스트의 무대 인격의 두 가지 측면을 설명합니다: 아폴로와 디오니소스.

어떤 이들은 유연하고 쉽게 보이는 연주로 아폴로에 더 가까울 수 있는 반면, 어떤 이들은 야생성과 과도한 열정으로 특징지어지는 디오니소스의 정신을 불러일으킵니다. 베토벤은 두 측면을 동등하게 결합한 작곡가 중 한 명이었습니다: 그의 작품들은 "신들에게 도전적"이면서도 완벽하게 명확하고 깔끔하게 들렸습니다. 독일 피아니스트 메나헴 프레스러는 이러한 음악적 표현의 이중성을 확인시켜 주는데, 이는 관객들의 기대 속에서도 찾아볼 수 있습니다: 그들은 부드럽고 화려한 곡을 듣기 위해 콘서트에 올 뿐만 아니라 감정적인 경험도 찾습니다.

이 시리즈 프로그램에서 제임스 콘론은 클래식 음악 연주의 다양한 측면을 탐구합니다: 이것이 아름다움에 관한 것인가, 아니면 진리에 관한 것인가? 기술에 관한 것인가, 아니면 정신에 관한 것인가? 전통에 관한 것인가, 아니면 혁신에 관한 것인가? 플라톤에 더 가까운가, 아니면 아리스토텔레스에 더 가까운가? 아폴로에 더 가까운가, 아니면 디오니소스에 더 가까운가? 그리고 마지막으로, 당신은 음악이 될 것인가, 아니면 음악을 연주할 것인가? 텍사스에서 열린 제12회 반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르 기간 중 촬영된 이 6개의 프로그램은 대회 결선 진출자들과 함께 이러한 측면들을 논의하며, 준결승 무대에서의 그들의 연주 장면도 포함하고 있습니다.