반 클라이번이 쇼팽을 연주합니다 – 클라우디오 아라우가 베토벤을 연주합니다

클리번의 쇼팽과 아라우의 베토벤: 창조자와 재창조자, 작곡가와 연주자 모두에서 빛나는 대조.

클리번은 1958년 최초의 차이콥스키 콩쿠르에서의 격동적인 승리 1년 후 BBC에 의해 녹음되었으며, 그의 연주는 쇼스타코비치, 카발레프스키, 리히터, 길렐스와 같은 거장들이 포함된 심사위원단을 매료시켰다. 리히터에게 클리번은 진짜였으며("그는 피아니스트이고, 다른 이들은 그렇지 않다"), 경쟁 예절을 무시하고 클리번에게 100점을 주고 다른 이들에게는 0점을 주었다. 차이콥스키 콩쿠르는 러시아 인재를 선보이기 위해 만들어졌기에, 클리번이 심사위원과 청중 모두를 사로잡은 것은 충격이었다. 결국 여기에는 현재의 냉전을 잊게 만들고, 비서정적이고 깎아낸 듯한 소리로 표현된 군인 머리 스타일의 연주에 대한 냉소적인 기대를 거스르는 미국 피아니스트가 있었다. 이후 런던에서 클리번은 로열 페스티벌 홀에 만원 관객(할리우드 스타 몇 명 포함)을 끌어모았고, 빠르게 대가를 치르게 된 국제적인 경력을 시작했다.

이번 프로그램에서 클리번은 많은 동료 미국인들과 연관된 강직함과 긴장감과는 전혀 다른 여유로운 숙련도를 보여준다. 제3 스케르초와 바단조 환상곡의 단조 드라마조차도 격렬하게 점화되기보다는 절제되어 있다. 아무것도 서두르지 않고 모든 것이 제자리에 있으며, 이는 제3 발라드에서도 분명히 드러난다. 클리번은 BBC를 위해 최상의 태도를 보였으며, 그에 따르면 환상곡은 세속적 열정과 영적 각성 사이의 투쟁을 보여준다.

클라우디오 아라우의 베토벤 연주는 같은 시기에 이루어졌다. 아라우는 "왕자", "황제", "왕"으로 불리며, 이러한 왕실 칭호들은 그가 받았던 경외심을 어느 정도 전달한다. 아라우의 연주에는 클리번의 비교적 자유방임적 접근법이 거의 없으며, 대신 주의를 사로잡고 고정시키는 불타는 강렬함이 있다. 동시에 아라우가 말년에 겪었던 때때로 지나치게 거만하고 학구적인 특성은 전혀 없다. 무엇보다 아파시오나타 소나타의 근본적인 분출에는 풍부함과 인간미가 있으며, 이는 다른 중요한 표현 형태와 결코 분리되지 않는다. 놀랍지 않게도 아라우는 철학, 예술, 문학 등 다양한 분야에 대한 뛰어난 지식을 갖추고 있었다.

브라이스 모리슨