출연진
프로그램 노트
비엔나의 오페라 하우스는 서정적인 세계의 명예의 전당으로 묘사될 수 있습니다. 올해 프로그램에서는 샤를 구노의 파우스트를 놓쳐서는 안 됩니다. 뛰어난 출연진 중에서도 요나스 카우프만이 단연 돋보이는데, 그는 많은 이들에게 21세기의 테너로 여겨지고 있습니다.
그는 이번 오페라가 제공하는 다양한 도전에 대해 euronews와 이야기했습니다:
요나스 카우프만은 우리에게 이렇게 말했습니다: "테너를 위한 오페라 역할의 최소 95퍼센트는 좋은 사람입니다. 항상 오해나 악의로 인해 곤경에 처하는 착한 사람이죠. 그리고 이와 다른 역할은 몇 개 없는데, 그 중 하나가 파우스트입니다. 파우스트가 정말 끔찍해야 한다는 뜻은 아니지만, 그가 내리는 결정들은 모두 매우 이기적이며, 특히 마르그리트를 매우 나쁘게 대합니다."
파우스트의 이야기는 괴테의 위대한 고전을 바탕으로 합니다: 노학자와 악마 메피스토펠레스 사이의 계약. 영혼을 젊음과 맞바꾸고; 선과 악; 삶과 죽음 – 이 상반된 개념들은 프랑스 지휘자 알랭 알티노글루가 지적하듯 작곡가 자신을 괴롭혔습니다: "구노는 항상 두 세계 사이에서 갈등했습니다. 한편으로 그는 사제가 되고 싶어 매우 종교적이었고, 다른 한편으로는 여성을 사랑했습니다. 그래서 카사노바, 위대한 유혹자와 종교 및 교회 사이에 이런 분열이 있습니다."
예술가들은 종종 현재에 살며 창작의 순간에 존재하는 특권으로 인해 존경과 부러움을 받습니다. 사실, 예를 들어 지휘자는 그보다 다소 복잡한 역할을 수행합니다.
알티노글루는 설명했습니다: "오페라를 지휘할 때 항상 문제가 있습니다: 악기가 연주하지 않거나 가수가 늦는 등. 그래서 마음이 거의 분할되어 여러 가지를 처리해야 하며, 동시에 감정적인 측면도 있습니다. 한쪽에 너무 집중하면 감정에 압도되어 통제력을 잃고, 조직에만 너무 신경 쓰면 감정적인 면을 놓치게 되므로 균형을 찾아야 합니다."
예술가로서 자신의 경력을 관리하는 것 또한 위험과 도전을 동반합니다.
요나스 카우프만은 설명했습니다: "5년 또는 6년 후에 계획된 일들을 지금 결정해야 하는데, 이는 일종의 안정감을 줍니다. 반면에 이것은 미친 짓이기도 합니다 – 이것은 예술 형식이고, 예술은 자유로워야 하며, 즉흥적이어야 합니다. 중요한 화가에게 5년 후에 그릴 그림의 색상을 선택하라고 해보세요. 5년 후에 그가 어떤 단계에 있을지 누가 알겠습니까? 어쩌면 더 이상 색상이 필요하지 않을 수도 있습니다!"
이 이야기는 샤를 구노의 파우스트 1막, 2막, 3막의 일부를 포함합니다.