에리히 라인스도르프가 슈베르트, 슈만, 바그너를 지휘하다

보스턴 심포니는 1885년 개막 시즌에 슈베르트의 교향곡 9번, "위대한"을 처음 연주했는데, 이는 슈만이 이 곡을 발견하고 멘델스존이 초연을 지휘한 지 불과 46년 만의 일이었다. 거의 모든 BSO 음악 감독이 이 곡을 프로그램에 포함시켰으며, 오케스트라는 찰스 먼치, 윌리엄 스타인버그, 그리고 수석 객원 지휘자 콜린 데이비드 지휘 하에 세 차례 녹음했다.

라인스도르프는 기억에 의존해 지휘봉 없이 지휘하며 먼치 스타일처럼 성급하지 않으면서도 빠른 연주를 확보한다. 그는 리허설에서 그리고 공연 중에도 아티큘레이션의 세부 사항, 리듬의 명확한 정의, 그리고 밸런스 문제에 주의를 기울였음이 분명하지만, 이 곡에서 특히 오보이스트 랄프 곰버그와 같은 주요 연주자들의 표현력을 방해하지 않는다.

라인스도르프는 자신의 저서 중 하나에서 단순히 교통 정리를 하는 지휘자와 음악을 만드는 지휘자를 구분한다. 그의 교통 정리는 세심하며, 템포 간 전환을 능숙하게 통제한다. 그는 많은 포스트-번스타인 지휘자들처럼 보는 재미는 없으며, 그의 주의는 오케스트라와 음악에 집중되어 있다. (라인스도르프는 텔레비전이 지휘에 미치는 해로운 영향에 대해 적절히 언급했다. 그의 견해로는 지휘자들이 오케스트라와 관객뿐만 아니라 카메라를 향해 연주하기 시작했다고 한다.) 반면, 명확하고 뛰어난 기교를 실제로 보는 것은 매우 흥미롭다; 라인스도르프가 손으로 하는 모든 동작은 연주자들에게 정보를 전달한다. 반면 그의 얼굴은 종종 무표정하며, 가장 열정적인 순간에도 다소 절제된 황홀함만을 전달한다; 그는 두 번째 악장이 성공적으로 끝날 때 살짝 미소를 허락한다. 슈만의 교향곡 4번은 라인스도르프가 특히 좋아했던 곡으로, 그는 RCA의 판매 부진 우려에도 불구하고 BSO와 함께 녹음했다. 슈만 교향곡 연주에서는 작곡가의 때로는 모호한 오케스트레이션을 명확히 하기 위해 말러가 수정한 부분을 선호했지만, 말러의 가끔 있는 재작곡은 받아들이지 않았다.

그의 연주는 다른 연주들보다 느리고 덜 몰아붙이지만 결코 덜 강렬하지 않다; 그의 얼굴은 때때로 다소 엄격한 이 교향곡에서 찡그리기도 한다. 피날레에서는 라인스도르프의 손이 서로 듣고 반응하는 듯한 재미있는 순간들이 있는데, 실제로는 오케스트라 내 대화를 펼쳐 보이는 것이다. 새로운 콘서트마스터 조셉 실버스타인은 로망스에서 매혹적으로 솔로를 펼친다.

1963-1964년, BSO 텔레비전 방송은 심포니 홀로 옮겨져 더 나은 조명과 정교한 카메라 작업이 가능해졌다. 파르지팔은 라인스도르프가 1938년부터 1960년까지 메트에서 19회 지휘한 오페라이며, 부에노스아이레스의 테아트로 콜론에서도 지휘했다. 파르지팔의 발췌곡과 때로는 오페라 여러 부분에서 조합한 확장된 관현악 작품은 라인스도르프가 객원 지휘 활동 시 표준 레퍼토리의 일부였으며, 생애 말에는 남서독 라디오 오케스트라와 함께 파르지팔 교향적 발췌곡을 녹음했다. (흥미롭게도 로저 노링턴도 라인스도르프의 콜라주를 녹음했다.)

이번 심포니 홀 공연에서는 라인스도르프가 바그너 자신의 관현악 버전으로 3막의 성 금요일 음악만을 지휘했다. 이 연주는 라인스도르프가 단순한 기계적 전문가라는 신화를 깨뜨린다. 따뜻한 음색과 유연한 구절은 그가 바그너의 영적이고 기적적이며 신비로운 비전에 얼마나 완전히 조율되어 있었는지를 강력하게 보여준다.

출처: 리처드 다이어/ICA