カート・ザンデルリングがシューマンとマーラーを指揮します。

1988年のロンドンでのBBC Promsでサンダーリングを観察して、私たちは何を得ることができるでしょうか？指揮台の上で彼はリラックスして笑顔を浮かべており、シューマン交響曲を振っています。この作品は彼がドイツ本国で何度も指揮したに違いないもので（ロイヤル・アルバート・ホールでは暗譜で振っています）、決して強引な演奏ではありません。第1楽章は時に比べてあまり動揺しておらず、緩徐楽章は温かい内面の輝きを持ち、スケルツォとトリオの対比はよく表現されていますが、幸いにも誇張されていません。フィナーレは速いですが決して激怒しているわけではありません。楽章間の移行は、一見些細なことのようですが、常に気にかけていたシューマンにとっては重要であり、交響曲の4つの楽章をつなげていますが、それが美しくかつ控えめに管理されています。もちろん、会場の広々とした音響も影響しているかもしれませんし、サンダーリングが演奏者たちの音にじっと耳を傾けているのだと思います。マンチェスターを拠点とするBBCのオーケストラは、13年前に初めて成功裏に出会って以来、60歳を超えていたサンダーリングを定期的なゲスト指揮者として迎える幸運に恵まれました。ですからこのPromでは、彼らはお互いをよく知っていたのです。

このことは、彼らのプログラムの残りを占めるマーラーの作品にも表れています。Das Lied von der Erde（大地の歌）は、今でもコンサートの舞台では比較的珍しい作品であり、その理由の一つは、適切なソリストを2人見つけることの難しさにあります。テノールはしばしば高音域で楽に歌い、オーケストラの上に楽に乗ることができなければなりません。アルト（またはメゾソプラノ）は、6番目で最後の歌である長く持続する別れの歌Der Abschiedで、音楽的にもドラマティックにも限界まで試されます。私たちは皆、マーラーがこの驚くべき終焉のビジョンにどれほど自身を注ぎ込んだかを知っています。ジョン・ミッチンソンは自身も北部出身で、この作品の英国のテノールとして長年選ばれてきました。15年前にジャシャ・ホーレンシュタイン指揮の同じオーケストラによる有名な録音もあります！キャロリー・ワトキンソンは、当時ジャネット・ベイカーやイヴォンヌ・ミントンのような歌手が務めていた役柄としては意外な選択に思えたかもしれません。特にワトキンソンもランカシャー出身で、当時はパーセル、バッハ、ヘンデルに最も適したバロック専門家と見なされていたためです。しかしここでは、彼女はそのような型にはめることの危険性を見事に示し、強烈で抑制され、内面の確信に満ちた演奏を披露しています。

サンダーリングのマーラーは、シューマンと同じ美点を持っています。決して熱狂的でも慌ただしくもなく、おそらく悲劇的でもありません。代わりに、音符がまずあり、音楽的な表現、演奏者の技術があり、その音楽が彼らを通して語られています。クルト・サンダーリングはますます希少になっている一種の指揮者でした。この貴重な夜は、幸いにも後世に保存されており、特別な指揮者の生誕100周年に彼の特別な芸術を称える素晴らしい証となっています。

出典：ピアーズ・バートン＝ページ/ICA