ジョヴァンニ・アントニーニがバッハ、ハイドン、モーツァルトを指揮 — ジョヴァンニ・ソッリマと共に

フルーティストでバロック音楽の専門家であるジョヴァンニ・アントニーニは、名高いロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団を指揮し、18世紀ドイツの管弦楽音楽のパノラマを展開します。アントニーニが1990年代以来擁護してきた歴史的演奏法に柔軟なアプローチをもたらします。彼らはまず、1718年頃の典型的なバロック作品であるバッハの管弦楽組曲第1番から始めます。これはドイツの対位法をフランスの舞曲に融合させた作品です。チェロの名手ジョヴァンニ・ソッリマは続いて、ハイドンのチェロ協奏曲第2番（1783年）を演奏します。技術的に難しく、その時代において驚くほど革新的な作品です。

1787年1月19日に初演された—作曲者にとって「人生で最も幸せな日々の一つ」と言われる—モーツァルトの「プラハ」交響曲第38番は、彼の天才を否定できない証です。当時流行していた4楽章形式を破り、この交響曲は3楽章で展開します。第1楽章は劇的で異例に長い序奏で始まり、6つの旋律が生き生きと対話する容赦ない対位法が特徴です。叙情的な第2楽章は、管楽器が prominently featured されており、ロマン派交響曲を予感させます。そしてフィナーレは、オペラ『フィガロの結婚』のケルビーノとスザンナの二重唱を思い起こさせます。この作品の規模と力強さは交響曲ジャンルの地位を拡大し、シューベルト、ベートーヴェン、ブラームス、マーラー、ブルックナーといった後の名作への道を開きました…