Le Quatuor Amadeus joue Mozart, Beethoven, Schubert et Bartók

L’histoire du Quatuor Amadeus, considéré comme l’une des formations de cordes les plus importantes du XXe siècle, n’a rien d'anodin. Pour fuir les persécutions nazies contre les Juifs durant la Seconde Guerre mondiale, les Autrichiens Norbert Brainin, Siegmund Nissel et Peter Schidlof trouvent refuge au Royaume-Uni, où ils sont internés dans un camp pour « ressortissants ennemis ». C’est ici que la musique devient leur refuge. Une fois libérés, les trois musiciens poursuivent leur formation auprès du violoniste Max Rostal ; c’est dans sa classe qu’ils font la rencontre du violoncelliste britannique Martin Lovett, avec qui ils fondent le Quatuor Amadeus. Dès leur première apparition sur la scène du Wigmore Hall en 1948, leur son distinctif, leur raffinement stylistique et leurs interprétations d’une profondeur remarquable les imposent comme les héritiers d’une certaine tradition viennoise et un pilier naissant de la musique de chambre.

Découvrez dans ces archives l’excellence qui les caractérise. En pièce maîtresse, le Quintette n° 4 de Mozart, aux sonorités dramatiques et poignantes, qui fut probablement influencé par la maladie qui menaçait alors le père du compositeur : trois mouvements intenses et dramatiques culminent vers un final empreint d’espoir, comme souvent chez Mozart, qui aborde la mort avec une forme de sérénité. Trois mouvements d’autres quatuors viennent compléter ce programme : le Lento assai, cantante e tranquillo lyrique et tourmenté du Quatuor n° 16 de Beethoven, l'effréné et tourbillonnant presto final du Quatuor n° 14 de Schubert « La jeune fille et la mort » et le quatrième mouvement du Quatuor n° 4 de Bartók, un scintillant jeu de pizzicati.