马克西姆·帕斯卡尔指挥皮埃尔·亨利的《德古拉》

如果说皮埃尔·舍费尔是20世纪50年代具体音乐的理论之父，那么皮埃尔·亨利便是这一运动的艺术之父。亨利以其由莫里斯·贝雅编舞的《当代弥撒》（Mass for the Present Time）闻名，他致力于创造一种复杂的声音对象，能够激发听众想象一种既骇人又令人欢欣的戏剧。2002年的《德古拉，或音乐刺破天空》（Dracula, or Music Pierces the Sky）中，他将瓦格纳著名四联剧中的段落与动机置于浩瀚的听觉光谱背景之上，把恶魔般的笑声与马蹄疾驰和匆忙脚步声、鸟鸣、暴风雨和警笛声交织在一起。如同瓦格纳在其《尼伯龙根的指环》组曲中所做的那样，布拉姆·斯托克的《德古拉》对亨利而言，是一位“探索深不可测感官体验的非凡研究者。”

由音乐家、作曲家、编曲家及音响工程师组成的集体阳台，为这片“梦幻般的景观”增添了各自独特的色彩。在创始人马克西姆·帕斯卡尔的指挥下，乐团近20位音乐家为瓦格纳的乐谱注入新生；与此同时，皮埃尔·亨利的创新音景则通过遍布巴黎雅典娜剧院大音乐厅的30只扬声器播放。让自己沉浸于瓦格纳式的魔法之中，投入这场恶魔般的电声旋风吧！