雅尼克·涅杰-瑟贡

2018年9月，雅尼克·涅泽-塞甘成为纽约大都会歌剧院第三任音乐总监。自2012年起担任费城交响乐团音乐总监后，他于2023年2月出任该团艺术与音乐总监，并将合约续签至2030年。自2000年起担任蒙特利尔大都会乐团音乐总监兼首席指挥的他，于2019年签署了一份“终身”合约。在2008年至2018年担任鹿特丹爱乐乐团音乐总监后，他现为该团荣誉指挥。他还是欧洲室内乐团的荣誉成员。

雅尼克曾与众多欧洲顶尖乐团合作，并与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、巴伐利亚广播交响乐团及欧洲室内乐团保持密切合作；2008至2014年间，他还担任伦敦爱乐乐团首席客座指挥。他多次亮相BBC逍遥音乐节及众多欧洲音乐节，其中包括爱丁堡、琉森、萨尔茨堡和格拉芬内格（维也纳）音乐节。在北美夏季音乐活动中，他曾参加纽约莫扎特音乐节、拉诺迪耶尔、韦尔和萨拉托加音乐节，以及夏勒瓦地区的福尔热庄园音乐节。他与费城交响乐团定期赴卡内基音乐厅演出，并于2019—2020年担任该厅“视野艺术家”。他还主持大师班，尤以费城柯蒂斯音乐学院和纽约茱莉亚学院这两所最负盛名的机构为主。在魁北克，他执掌一所与蒙特利尔大都会乐团相关联的青年指挥学院，并与福尔热庄园夏季音乐节密切合作。

与巴登-巴登夏季音乐节“夏日之都”的长期合作，多年来促成了他与欧洲室内乐团演出的数场音乐会及歌剧录音（见下段），以及贝多芬交响曲全集（2021年夏季）和勃拉姆斯作品系列（2022及2023年夏季）。

他经常率领费城交响乐团、鹿特丹爱乐乐团和欧洲室内乐团赴亚洲或欧洲巡演；2017年11月，他率领蒙特利尔大都会乐团展开其首次欧洲巡演，获得巨大成功；随后于2019年11月与歌唱家乔伊斯·迪多纳托进行了一次极负盛名的美国巡演。蒙特利尔大都会乐团计划于2024年3月再度展开美国巡演，并将登上卡内基音乐厅的舞台。2023年夏季，他率领多年未曾出访的大都会歌剧院乐团成功完成欧洲巡演；另计划进行亚洲巡演。

雅尼克在歌剧舞台与音乐会舞台上同样游刃有余。2000至2004年间，他在蒙特利尔歌剧院凭借《波佩亚的加冕》《塞维利亚的理发师》《女人心》《佩利亚斯与梅丽桑德》和《爱的甘醇》崭露头角，之后不时回归该院指挥《沃采克》《蝴蝶夫人》《莎乐美》和《埃莱克特拉》。2008年，他以古诺新版《罗密欧与朱丽叶》首度亮相萨尔茨堡音乐节，并于2010和2011年重返该节指挥莫扎特的《唐·乔万尼》。在2009—2010乐季，他于大都会歌剧院（MET）以比才新版《卡门》首演；此后每个乐季均回到该院，指挥《唐·卡洛》、《浮士德》、《茶花女》、《水仙女》、《奥赛罗》、《漂泊的荷兰人》、《帕西法尔》和《埃莱克特拉》，直至出任该院音乐总监；在这一职位上，他指挥了《茶花女》、《佩利亚斯与梅丽桑德》、《加尔默罗会修女的对话》、《图兰朵》、《沃采克》、《托斯卡》、《骨中之火》、《欧律狄刻》及法语版《唐·卡洛》。此外，在2022—2023乐季，他还将依次指挥《时时刻刻》、《罗恩格林》、《冠军》和《波希米亚人》。在2023—2024乐季，他将指挥《死囚漫步》、《亚马孙河上的弗洛伦西亚》、《命运之力》和《罗密欧与朱丽叶》。

他曾在斯卡拉歌剧院（米兰）、皇家歌剧院，科文特花园（伦敦）、荷兰歌剧院（阿姆斯特丹）及维也纳国家歌剧院（维也纳）执棒。在疫情暴发前不久，他与鹿特丹爱乐乐团合作，以半舞台形式演出理查德·施特劳斯的《没有影子的女人》。2011年，他为巴登-巴登节庆剧院启动莫扎特最后几部歌剧系列，所有演出均由德意志留声机公司“现场”录制；迄今已推出以下作品：《魔笛》；《狄托的仁慈》；《费加罗的婚礼》；《后宫诱逃》；《女人心》；《唐·乔万尼》，其中大多数与欧洲室内乐团合作。2022年4月，他与鹿特丹爱乐乐团在鹿特丹、巴黎、多特蒙德及巴登-巴登巡演期间，以音乐会形式演出理查德·瓦格纳的《莱茵的黄金》，整部制作获得极高赞誉。计划于2024年3月以理查德·瓦格纳的《女武神》展开类似巡演。

曾有数部电影或片段记录雅尼克·涅泽-塞甘的职业生涯，其中最完整的是由大都会歌剧院制作、苏珊·弗罗姆克执导并于2021年推出的《雅尼克：一位艺术家的旅程》。此外，雅尼克于2022及2023年以指挥顾问身份参与两部电影的制作：布莱德利·库珀执导并主演、凯莉·穆里根亦参演的美国电影《大师》，讲述伦纳德·伯恩斯坦的一生（将于2024年11月在Netflix上线）；以及克洛埃·罗比绍执导的魁北克电影《快乐时光》，苏菲·德斯马雷饰演一位年轻指挥。

这位大师专属为德意志留声机公司录音。2013年9月标志着他在这一享有盛誉的厂牌旗下推出首张交响录音；为此，他指挥费城交响乐团——该团自1997年以来未曾在知名厂牌旗下录音。他们录制的斯特拉文斯基（《春之祭》）—斯托科夫斯基（巴赫及斯特拉文斯基改编曲）专辑取得巨大成功。与欧洲室内乐团合作，他录制了门德尔松交响曲全集及舒曼交响曲全集；与鹿特丹爱乐乐团录制了一套纪念套装；与丹尼尔·特里福诺夫和费城交响乐团录制了两张收录拉赫玛尼诺夫四首钢琴协奏曲的唱片。他在DG旗下的唱片目录还包括多张其他录音，其中包括与丽莎·巴蒂亚什维利及鹿特丹爱乐乐团合作录制的柴可夫斯基作品；以及与丽莎·巴蒂亚什维利和欧洲室内乐团合作录制的普罗科菲耶夫《幻象》。在数场伦纳德·伯恩斯坦《弥撒》的舞台演出之后，雅尼克指挥费城交响乐团及全体演出人员录制该作，唱片于2018年3月发行。2021年，他仍与费城交响乐团录制了弗洛伦斯·普莱斯的第一及第三交响曲；这张唱片为他赢得“最佳管弦乐演出”格莱美奖。他还与同一乐团录制了获2024年格莱美奖提名的专辑《普莱斯—道森》。

与ATMA Classique及自2000年开始合作录音的蒙特利尔大都会乐团一道，一套特别盒装唱片汇集了多年来录制的全部布鲁克纳交响曲。此后，他与该团开展西贝柳斯作品系列，最新一张专辑将于2024年发行。疫情期间重拾钢琴，使他的首张钢琴独奏专辑《内省》得以问世，并于2021年2月由德意志留声机公司发行。其他录音可见于不同厂牌：鹿特丹爱乐乐团（EMI Classics、BIS）；伦敦爱乐乐团（LPO厂牌）；蒙特利尔大都会乐团（ATMA Classic）；柏林爱乐乐团（自有厂牌）；维也纳爱乐乐团（Sony Classical）；等等。

雅尼克曾在蒙特利尔魁北克音乐学院学习钢琴、指挥、作曲及室内乐，并在新泽西州普林斯顿的威斯敏斯特合唱学院学习合唱指挥，之后师从多位著名指挥家，尤其是意大利大师卡洛·玛丽亚·朱利尼。至2004年首度登上欧洲舞台时，他已创立自己的专业管弦乐团及声乐团体蒙特利尔小教堂，并陆续指挥加拿大所有主要乐团。他所获荣誉包括：凭借与费城交响乐团合作录制的弗洛伦斯·普莱斯作品获得首座格莱美奖（2022）；凭借最佳歌剧录音奖（特伦斯·布兰查德的《大都会歌剧院：骨中之火》）获得第二座格莱美奖（2023）；凭借与著名蕾妮·弗莱明合作的钢琴与声乐作品《自然之声：人类世》获得最佳声乐录音第三座格莱美奖（2023）；《音乐美国》年度艺术家（2016）、Eco Klassik年度指挥（2014），以及以下奖项：弗吉尼亚·帕克奖（2000）、皇家爱乐协会奖（2009）、国家艺术中心奖（2010）、丹妮丝·佩尔蒂耶奖（2015）、魁北克国民议会荣誉勋章（2015）、奥斯卡·莫拉韦茨奖（2017）。他获授八项荣誉博士学位，分别来自蒙特利尔魁北克大学（2011）、费城柯蒂斯音乐学院（2014）、普林斯顿莱德大学威斯敏斯特合唱学院（2015）、蒙特利尔麦吉尔大学（2017）、蒙特利尔大学（2017）、宾夕法尼亚大学（2018）、魁北克市拉瓦尔大学（2021）及费城德雷塞尔大学（2023）。他于2012年获授加拿大勋章同伴级，2015年获授魁北克艺术与文学勋章同伴级及魁北克勋章军官级，2017年获授蒙特利尔勋章军官级，2020年获授皇家音乐学院院士，2021年获授法兰西共和国艺术与文学勋章军官级。他拥有三座格莱美奖：最佳管弦乐演出（费城交响乐团，2022）；最佳歌剧录音（特伦斯·布兰查德的《骨中之火》，大都会歌剧院，2023）；最佳声乐录音（与歌唱家蕾妮·弗莱明合作的钢琴作品《自然之声》，2023）。