亚历山大·斯克里亚宾

亚历山大·斯克里亚宾，全名亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾，是一位俄罗斯钢琴家、作曲家和诗人。他于1872年1月6日出生于莫斯科一个贵族家庭。年幼时，身为音乐会钢琴家的母亲去世，而担任外交官的父亲则奉命驻留奥斯曼帝国。年少的亚历山大主要由祖母和姨母抚养长大。他的姨母和母亲一样是钢琴家，并引导亚历山大开始学习这件乐器。

斯克里亚宾年仅10岁时，便追随父亲和叔父的军旅足迹，进入莫斯科第二少年军校。然而，与他的亲属不同，亚历山大获得了特别许可，可以用师从钢琴家兼教师乔治·科尼乌斯和尼古拉·兹韦列夫学习钢琴的时间，替代体能训练课时。正是在这一时期，他写下了第一批诗作和初具规模的作品。

斯克里亚宾16岁时，莫斯科音乐学院院长发现了他的才华，免试录取他进入瓦西里·萨福诺夫的钢琴班，以及安东·阿连斯基的作曲班；由于对风格处理方式存在分歧，斯克里亚宾未能完成后者的课程。在这些课程中，斯克里亚宾接触到包括肖邦在内的众多作曲家；肖邦的作品极大地启发了这位年轻作曲家的早期创作。他也在这里结识了不少已成名及崭露头角的音乐家，其中包括同为音乐学院学生的年轻谢尔盖·拉赫玛尼诺夫。拉赫玛尼诺夫以大金奖毕业，成为斯克里亚宾的朋友和竞争对手；后者则于1892年获颁钢琴演奏小金奖。斯克里亚宾也在音乐学院结识了钢琴家薇拉·伊万诺芙娜·伊萨科维奇，并在离开音乐学院五年后与她结婚。两人后来育有四名子女：里姆玛、叶莲娜、玛丽亚和列夫。叶莲娜·斯克里亚宾与俄罗斯钢琴家弗拉基米尔·索夫罗尼茨基结婚，延续了家族的音乐传统。

离开音乐学院后，亚历山大成为钢琴家的目标很快因一场意外而受挫：他的右手一度瘫痪，此后也始终比左手孱弱。这种不平衡影响了他的作品创作；同年，他由尤尔根松出版社出版了首部作品集。同年，他结识了米特罗凡·别利亚耶夫，以及米哈伊尔·莫罗佐夫与玛格丽塔·莫罗佐娃夫妇；他们成为他的资助人，使他得以分别在欧洲和俄罗斯发展事业。在西欧旅行期间，尤其是在巴黎，他结识了更多哲学界人士，特别是象征主义运动的成员。

1898年，斯克里亚宾成为莫斯科音乐学院的钢琴教师，任教至1902年。正是在这一时期，他结识并爱上了自己的学生塔季扬娜·施勒泽；尽管当时无法与妻子离婚，他仍为了她离开妻子。这对年轻伴侣在意大利举行了民事婚礼，并育有三名子女：阿里阿娜、尤利安（1908年）和玛丽娜（1911年）。长女阿里阿德娜·斯克里亚宾娜成为诗人，并成为法国犹太抵抗运动的一位人物。尤利安和父亲一样，展现出颇具前途的钢琴天赋，却早逝。这个家庭数度迁居，先后前往巴黎、布鲁塞尔，之后又回到俄罗斯。这些旅程为作曲家带来了思想上的充实。父亲去世不久后，斯克里亚宾于1915年4月27日去世，据称死因是感染。

追求革新的哲学家亚历山大·斯克里亚宾

斯克里亚宾一开始弹奏键盘乐器，便也开始作曲，创作了与诗歌相联系的作品。从一开始，他便在日记中记下自己的诗作、哲思与音乐构想。他对象征主义的兴趣源于欧洲之行；在旅途中，他结识了诗人波德莱尔和康斯坦丁·巴尔蒙特，以及德彪西、李斯特、贝多芬和瓦格纳等作曲家，他们都为斯克里亚宾提供了重要的风格灵感。

出于将音乐与诗歌结合的兴趣，斯克里亚宾以同僚李斯特的交响诗为灵感，创作了首批管弦乐作品。1900年至1904年间，他创作了三部交响曲，但三部作品均受到负面评价。其五至六个乐章的结构以及浓密的管弦乐配器都颇具创新性；他从瓦格纳和贝多芬包含合唱与声乐独唱的交响作品中汲取灵感。这位俄罗斯大师随后开始创作一部讲述查拉图斯特拉故事的歌剧，但该剧未能完成。

除被同时代人视为野心过大且不合常规的交响曲外，这位俄罗斯作曲家还致力于创作两首交响诗，展现出他对音乐高度理性的理解及其音乐风格，尤其是在创新和声层面；这些特质已在其第三交响曲《神圣之诗》中初现端倪。两年后，《狂喜之诗》首演，该作被广泛视为斯克里亚宾的第四交响曲。斯克里亚宾将这部作品构想为一条通往神性的道路，途经感官的、甚至近乎狂欢式的性爱。这种与神智学运动的关联，在乐谱的演奏提示中显而易见，其中唤起了一套关于迷醉与肉体渴望的词汇。

斯克里亚宾浸染着神秘主义色彩的思想抱负，在其生前鲜少得到理解。他的和声手法逐步远离学院派的调性语汇，转向一种调式语言，有时与奥利维耶·梅西安的作品遥相呼应；后者从未提及其俄罗斯同行的风格手法，但同样从未采用如阿诺德·勋伯格那样宽广的语言，对勋伯格他反而颇为怀疑。对斯克里亚宾而言，思想洞见是创作的媒介，而这种理念或许在他的第二首交响诗《普罗米修斯：火之诗》中得到了最高形式的运用；这是一部为钢琴、管弦乐团、管风琴与合唱而作的“协奏性”作品。作曲家将这首交响诗构想为一件完整的艺术作品，其中音符将转化为色彩，在听众与音乐家身上激发狂喜与联觉式的超越体验。

钢琴大师亚历山大·斯克里亚宾

在姨母引导他接触这件乐器后，斯克里亚宾自幼便开始学习钢琴。8岁时，多产的钢琴家安东·鲁宾斯坦（与阿图尔·鲁宾斯坦并无亲属关系）认出了他的音乐才能，并鼓励他在音乐与思想两方面接受训练。

斯克里亚宾创作了大量钢琴作品，包括十首奏鸣曲和一首协奏曲。他的协奏曲具有浪漫主义风格，与其友人拉赫玛尼诺夫的协奏曲相似；但评论家，尤其是美国评论家，批评其管弦乐配器过于学院派且缺乏独创性。尽管如此，这部作品在作曲家生前广受欢迎，他本人也曾多次演奏，尤其是在祖国演出。他的其他钢琴作品包括众多练习曲、玛祖卡舞曲和前奏曲。尤其是他的奏鸣曲，见证了斯克里亚宾风格的演变：先是受到肖邦的启发，继而受到李斯特和瓦格纳的影响，最终转向他对音乐的联觉式理解。