Адольф Адам
July 24, 1803 - Париж (Франция) — March 5, 1856 - Париж (Франция)
About
Адольф-Шарль Адам, от занятий с Франсуа-Адриеном Буальдьё до премии Рима
Родившийся в самом сердце Парижа в 1803 году, Адольф Адам сделал все возможное, чтобы осуществить свою мечту стать музыкантом, несмотря на нежелание его семьи. Его отец, Жан-Луи Адам, композитор и преподаватель фортепиано в Парижской консерватории, был первым учителем музыки молодого Адольфа, но не хотел, чтобы его сын посвятил себя музыкальной карьере. Адольф не собирался отказываться от своей страсти и держал свои музыкальные занятия в секрете от отца. Устав от академических занятий, он бросил учебу вместе с одноклассником Эженом Сю, который позже стал его либреттистом. Его тайное музыкальное обучение принесло плоды, и в возрасте 14 лет он начал учиться у композитора Франсуа-Адриена Буальдьё, известного своими изысканными, юмористическими операми, которые завоевали парижскую публику, уставшую от лирической трагедии. На протяжении своих музыкальных занятий единственной целью Адольфа Адама было стать известным композитором. Молодой Адам сделал большие шаги к этой цели в 1825 году, когда он занял второе место на премии Рима за свою кантату Ариадна, уступив лишь французскому композитору Альберу Гийону. В том же году его бывший учитель Буальдьё поручил ему часть написания своей комической оперы Белая дама. Адам также написал фортепианную транскрипцию оперы, которая до сих пор считается одним из величайших произведений Буальдьё. Следуя по стопам своего наставника, Адольф написал ряд комических опер, которые часто имели кратковременный, но громкий успех. Ему также нравилось писать балеты, такие как Жизель, который до сих пор остается одним из самых исполняемых романтических балетов в мире. Всего Адам сочинил 44 комические оперы и 14 балетов, а также множество других произведений, включая водевили, духовную музыку и фортепианные пьесы. Наряду с его плодотворной карьерой композитора, он также занял место своего отца в качестве преподавателя фортепиано в Парижской консерватории. Композитор также посвятил себя написанию статей, чем он изначально занялся, чтобы расплатиться с долгами, возникшими из-за закрытия театров во время революции. Он продолжал писать статьи как хобби до своей смерти в 1856 году.
Адольф Адам, плодовитый композитор комических опер
Победа на премии Рима стала поворотным моментом в карьере Адольфа Адама, так как она ознаменовала его постепенный переход от талантливого студента к широко признанному композитору. В 1826 году он решил расширить свои музыкальные горизонты, путешествуя по Уэльсу, Германии и Швейцарии. Именно в Женеве он встретил французского драматурга и либреттиста Эжена Скриба, который доверил Адаму два либретто. Это дало Адольфу-Шарлю Адаму возможность погрузиться в свой любимый репертуар, «оперетту», и он сочинил свою первую оперу этого жанра, Le mal du pays ou La batelière de Brienz, которая была исполнена в Театре Жимназ 28 декабря 1827 года. Год спустя следующая комическая опера композитора Pierre et Catherine имела успех в театре Опера-Комик в Париже. Легкий, красочный характер его музыки привлекал зрителей на 80 представлений. Его сотрудничество с театром Опера-Комик продолжилось с его произведениями Danilowa, Trois jours en une heure, Les Trois Catherine, Joséphine ou Le Retour de Wagram в 1830 году, за которыми последовали Le Grand Prix ou Le Voyage à frais communs, Le Morceau d'ensemble и, наконец, Casimir в 1831 году. Французская «июльская» революция 1830 года нарушила музыкальную жизнь в Париже, и театры были вынуждены закрыться на некоторое время. Это неожиданное прерывание его работы привело Адольфа-Шарля Адама к тому, чтобы продолжить свою карьеру за границей. Он покинул свой родной город и отправился в Лондон, где жил его шурин, директор Королевского театра. Там он сочинил две комические оперы: His First Campaign и The Dark Diamond, которые были исполнены в 1833 году в лондонском Ковент-Гардене. Год спустя он завершил этот английский интермеццо и вернулся в Париж, чтобы продолжить сотрудничество с Опера-Комик. Он продолжал работать неустанно, но только в 1834 году он добился своего наибольшего успеха с Le Chalet, одноактной комической оперой на либретто Эжена Скриба и Мелесвиля. Вдохновленный своей кантатой Ариадна, которая принесла ему второе место на премии Рима, Le Chalet регулярно исполнялся в театре Опера-Комик на протяжении нескольких десятилетий, достигнув 1000 представлений в 1873 году. К этому времени карьера Адама как оперного композитора была на пике, и в 1836 году он представил Le Postillon de Longjumeau, который стал знаковой оперой жанра как во Франции, так и за рубежом (некоторый Вагнер дирижировал этой комической оперой в Риге!). Le Postillon de Longjumeau также принес ему признание его предшественников, в частности его наставника Буальдьё, который написал: «Я бы хотел, чтобы это было моим». Адольф-Шарль Адам продолжал писать несколько комических опер до своей смерти. Si j’étais Roi, впервые исполненная в Театре Лирик в 1852 году, была особенно популярна у зрителей и позже исполнялась за границей, в частности в Турине и Брюсселе. Многочисленные вокальные композиции Адольфа-Шарля Адама не ограничивались оперой. Его Cantique de Noël, позже переименованная в Minuit, Chrétiens, до сих пор звучит как вступительный гимн на полуночной мессе.
Адольф Адам, мастер романтического балета
В дополнение к своим многочисленным операм, 14 современных балетов Адольфа-Шарля Адама представляют собой неоспоримый стилистический поворотный момент для композитора. В то время как другая балетная музыка того времени просто сопровождала действие на сцене, музыка Адама была важным элементом драмы и использовала лейтмотивы, повторяющиеся мелодические фрагменты, которые добавляют единство и мощное чувство повествования музыке. La Fille du Danube, третий балет после La Chatte Blanche (1830) и Фауста (1833), был впервые представлен в Парижской опере в 1836 году и имел значительный успех во Франции и за рубежом. Поскольку французский язык был модным в России, балет был исполнен год спустя в Большом театре. Затем, в 1841 году, инновационный новый балет Адама Жизель привнес новое измерение в мир балетной музыки с появлением лейтмотивов. Произведение стало эталоном романтического балета, настолько, что Чайковский перечитывал Жизель перед началом написания нового балета. Он писал о Жизели: «Это поэтическая, музыкальная и хореографическая жемчужина». Последний балет композитора, Le Corsaire, был впервые представлен в Опере де Пари в 1856 году, всего за несколько дней до его смерти, и принес ему восхищение его современников. Вдохновленный поэмой Байрона, Le Corsaire захватывает своей драматической интенсивностью. Оригинальная хореография Жозефа Мазилье остается легендарной, не в последнюю очередь благодаря своему знаменитому, особенно виртуозному па-де-де.