몬테베르디의 《오르페오》
폴 애그뉴(무대 연출 및 지휘) – 시릴 오비티(오르페오), 한나 모리슨(에우리디체/라 무지카)…
출연진
프로그램 노트
2017년 몬테베르디 탄생 450주년을 기념하여, 이 이탈리아 작곡가의 작품 세계에 정통한 폴 애그뉴가 오르페오를 지휘한다. 서정 오페라의 시초를 이루는 이 걸작은 알랭 블랑쇼가 디자인한 의상과 시릴 오비티의 오르페우스, 레 자르 플로리상의 연주를 통해 우아하고 간결하게 되살아난다.
17세기 초에 작곡된 오르페오는 당대 음악과 예술의 전위에 서 있었다. 몬테베르디는 이 작품에서 여러 음악 전통을 결합하는 한편, 음악을 통한 텍스트의 극화가 지닌 경계를 확장한다. 훗날 이 작품은 당시 새롭게 등장한 음악 장르, 즉 오페라의 초석으로 여겨지게 되었다! 드라마, 시, 음악의 혁신적인 결합은 몬테베르디가 이 작품에 붙인 부제 “음악 속의 우화”라는 뜻의 “una favola in musica”에 명료하게 드러난다. 알레산드로 스트리지오는 오비디우스의 변신 이야기와 베르길리우스의 농경시 일부 구절에서 재현된 오르페우스 신화를 바탕으로 오르페오의 대본을 썼다.
폴 애그뉴가 선택한 절제된 무대 연출은 텍스트와 음악의 중요성에서 시선을 빼앗는 것이 없도록 한다. 그가 설명하듯, “단순함을 통해서야 몬테베르디 작품 세계 전체의 핵심 원칙, 즉 텍스트가 화성을 이끌어야 한다는 원칙을 가장 잘 구현할 수 있다.” 캉 극장 무대에서는 자르댕 데 부아의 젊은 성악가들과 몬테베르디의 마드리갈리 사이클에 참여한 인상적인 젊은 성악가들을 이끄는 오르페오 역의 시릴 오비티를 만날 수 있다.
사진: © Philippe Delval






