출연진
프로그램 노트
파리 오페라 코미크 무대에 다시 오른 것은 1923년에 레날도 한(Reynaldo Hahn)이 작곡한 오페레타 시부렛(Ciboulette)입니다.
19세기 프랑스 오페레타에 대한 향수를 담은 헌사로 기획된 이 작품은 1920년대 호황기 미국 뮤지컬 코미디의 홍수에 대한 프랑스의 반응이었습니다.
이 작품은 예쁜 시장 정원사 시부렛의 시련을 다룹니다. 그녀의 행복 추구는 벨 에포크 시대 파리의 전형적인 다양한 인물들을 만나게 하는데, 가장 평범한 사람부터 가장 귀족적인 인물인 그녀가 사랑에 빠지는 귀족 안토닌까지 포함됩니다.
“레날도 한의 음악은 매우 세련되었고, 그는 훌륭한 멜로디 작곡가이자 오케스트레이터였습니다. 우리는 원작 대본을 약간 수정했는데, 단지 당시 시대와 덜 연결되도록 하기 위해서였습니다. 또한 이런 작품이 오늘날 관객들에게 어떻게 감동을 주거나 즐거움을 줄 수 있는지, 그리고 이런 음악이 오늘날에도 어떻게 관심을 받을 수 있는지를 보는 것이 매우 흥미로웠습니다.”라고 지휘자 로랑스 에퀼베이(Laurence Equilbey)는 의견을 밝혔습니다.
다재다능한 배우이자 연출가인 미셸 포(Michel Fau)는 자신의 독특한 예술적 선택을 이렇게 옹호합니다. “오늘날 극장이나 오페라에 가는 사람들은 꿈꾸고 상상력을 사용하기 위해서입니다... 저는 오페라나 연극을 현실적으로 접근해서 공연하는 것은 연극이나 오페라가 가져야 할 결과와 정반대의 효과를 낸다고 생각합니다.”
“저는 시부렛이 고유한 깊이를 가지고 있다고 생각합니다. 이 작품은 영원하고 나이를 초월한 인간 감정을 이야기합니다; 그 감정들은 쓰라릴 수도, 부조리할 수도, 과도할 수도 있습니다... 그래서 저는 이 작품을 평범하고 단조롭게 연기하는 것은 어리석다고 생각합니다. 왜냐하면 오페라나 오페레타는 오직 특별한 순간들로만 이루어져 있기 때문입니다.”라고 그는 말했습니다.
음악적 엄격함과 예술적 개방성으로 높이 평가받는 지휘자 로랑스 에퀼베이는 문화계에서 여성의 진출을 적극적으로 옹호합니다. “여성으로서 음악계에서 경력을 쌓는 것은 결코 쉬운 일이 아닙니다. 저는 모든 예술가가 위험을 감수해야 한다고 믿지만, 여성들은 자신이 존재한다는 것을 보여주기 위해 아마도 더 급진적인 선택을 해야 하는 것이 사실입니다.
“저는 개인적으로 독창적인 접근법을 가져야 하고 자신의 프로젝트에 150% 확신을 가져야 하며, 강한 의지를 가져야 한다고 생각합니다... 그리고 자신이 그 일을 할 자격이 있다고 스스로 설득해야 합니다... 여성 지휘자일 때는 종종 그것을 의심하게 되기 때문입니다... 또한 우리는 여성들이 남성에게 최고의 자리를 양보하도록 교육받은 세대에 속해 있기 때문이기도 합니다... 오늘날 젊은 여성들은 아마도 더 많은 기회를 가지고 있다고 생각합니다.”라고 그녀는 강조했습니다.
“카스티글리오네 백작 부인 역할이 있었는데, 그녀는 아마도 첩자이기도 한 궁정 여인이었습니다... 그녀는 놀라울 정도로 아름다웠고, 저는 저만이 그녀를 연기할 수 있다고 생각했습니다! 저는 오페라 가수들을 사랑하는데, 이것이 그들에게 저의 애정 어린 표현 방식입니다. 실제로 진짜 가수들은 제가 그렇게 할 때 정말 좋아합니다! 또한 오페라 코미크에서 끔찍한 가수를 연기하는 아이디어도 즐거웠습니다!
“저는 다소 괴로워하고 우울한 사람이라고 생각합니다; 동시에 저는 가벼움, 우스꽝스러움, 유머를 좋아하는 경향도 있습니다... 하지만 이것은 고통과 함께 갑니다... 이것은 광대들의 전형적인 클리셰이기도 한데, 비극은 항상 익살과 연결되어 있습니다.”라고 미셸 포는 결론지었습니다.