프로그램 노트
푸른 도나우에서 오세아니아까지; 세련되고 정교한 비엔나에서 야외 활동을 즐기고 쾌락적인 시드니까지 – 비엔나 필하모닉 오케스트라의 최근 남반구 투어는 대성공을 거두었다.
슈트라우스를 앞세워 필하모닉은 시드니 오페라 하우스에 입성하며 비엔나의 음악과 작곡가들을 함께 가져왔다. 그 중에는 안톤 브루크너와 그의 '낭만적' 교향곡도 포함되어 있었다. "네 번째 교향곡에서, 처음 시작부터 이 호른 솔로는 멜로디가 아니라 작곡가가 말로는 더 잘 표현할 수 없었던 다른 세계로부터의 메시지입니다. 니콜라우스 하농쿠르트가 한때 말했듯이, 브루크너는 누구와도 비교할 수 없으며, 그는 달에서 온 돌과 같아서 그 이전이나 이후의 어떤 것과도 비교할 수 없습니다,"라고 VPO(비엔나 필하모닉 오케스트라) 회장 클레멘스 헬스베르크가 말한다.
VPO의 수석 비올라 토비아스 리아는 호주에서 태어나고 자랐으며 바이올린과 비올라 연주자로 훈련받았다. 브루크너의 네 번째 교향곡은 그에게 특별한 순간을 떠올리게 한다. "오늘 밤 브루크너를 연주하는 것은 저에게 특별한 의미가 있습니다. 왜냐하면 비엔나 필하모닉과 함께 연주한 첫 번째 브루크너 교향곡이기 때문입니다. 22살의 감수성이 예민한 학생 시절 이 교향곡을 처음 연주했을 때 느꼈던 엄청난 흥분을 기억합니다. 그리고 다시 연주할 때마다 그 첫 경험이 얼마나 놀라웠는지에 대한 기억이 되살아납니다,"라고 그는 말한다.
지휘자 크리스토프 에셴바흐는 브루크너의 작품을 열렬히 존경한다. "이 곡은 음악의 가장 영광스러운 순간부터 더 '성찰적인' 부분, 심지어 슬픈 부분까지 모든 것을 표현할 수 있게 해줍니다. 스케르초의 즐거운 부분부터 마지막 악장과 시작 부분의 거대한 고조까지 – 이 곡은 교향악 음악이 제공할 수 있는 모든 것을 담고 있습니다." 독일 출신의 이 지휘자는 비엔나 음악가들 스스로가 선택했다. 솔직히 말해, 그들은 많은 공통점을 가지고 있다.
"모든 음악 작품의 본질을 깊이 이해하는 것입니다. 저는 평생 그것을 위해 노력해왔고, 제 인생에서 음악보다 더 중요한 것은 없습니다. 그것만으로도 충분합니다!"라고 에셴바흐가 동의한다. 토비아스 리아는 20년 넘게 고국을 떠났지만 여전히 깊이 그리고 자랑스럽게 호주인임을 느낀다. "그것이 바로 제 나라의 본질이며, 제가 그리워하는 것입니다: 저는 서핑을 합니다. 비올라를 연주하지 않을 때는 서핑을 하고 싶습니다. 그것이 오스트리아에서 가장 그리운 것 중 하나입니다. 바다가 없다는 점에서요 – 호주는 모든 것을 갖추고 있습니다!" VPO의 헬스베르크는 아마도 이에 대해 이의를 제기할 것이다.
"오스트리아와 호주를 비교하는 것은 터무니없습니다. 왜냐하면 우리는 이 거대한 대륙의 아주 작은 부분에 불과하기 때문입니다. 하지만 우리는 우리의 음악이 이곳 사람들에게 얼마나 매력적인지 봅니다. 사람들은 우리가 이렇게 먼 길을 와서 비엔나 음악을 연주하는 것을 기쁘게 생각합니다,"라고 그는 미소 지으며 말한다.
해변에서의 브람스. 정말 멋진 광경이다!