재클린 뒤 프레와 엘가 첼로 협주곡

재클린 뒤 프레는 10대 시절 이미 대중의 상상력을 사로잡았는데, 그 이유 중 하나는 엘가의 첼로 협주곡과 맺은 매우 독특하고 특별한 관계 때문이었다. 평론가와 대중 모두에게 그녀의 연주는 엘가의 우울한 걸작에 내재한 비애에 새로운 주목을 불러일으켰으며, 그 정서적 깊이는 누구도 따라올 수 없었다.

그녀는 열일곱 살이던 1962년 3월 21일, 런던 로열 페스티벌 홀에서 이 곡을 처음 연주했다. 다음 날 아침, 영국에서 가장 저명한 음악 평론가 중 한 명인 네빌 카더스는 가디언에 이 작품을 "희귀하고 덧없이 사라지는 아름다움의 백조의 노래"라고 묘사했고, 그녀의 연주를 원로 평론가로부터 열일곱 살의 연주자가 받을 수 있는 가장 강렬하고 시적인 찬사로 평했다. 그는 다음과 같은 말로 평을 맺었다. "그 자리에 실제로 있었던 이들은 봄의 첫날, 뒤 프레 양의 연주에서 이른 개화가 피어나는 것을 목격했으며, 이토록 아름다운 개화는 올해에도, 또 어느 해에도 오랫동안 다시 만나기 어려울 것이다."

그 후 몇 년 동안 재클린 뒤 프레는 영국뿐 아니라 유럽 전역, 미국과 소련에서도 이 협주곡을 위한 열광적인 청중을 얻었다. 그녀는 1973년 이 작품을 마지막으로 연주했다. 영국이 낳은 가장 뛰어난 음악가 중 한 명으로서 눈부신 그녀의 경력은 다발성 경화증으로 인해 단축되었다. 1973년 이후 그녀는 더 이상 첼로를 연주할 수 없었지만, 음악에 대한 열정은 조금도 빛바래지 않았고, 병을 받아들이는 그녀의 태도는 용감했던 만큼이나 감동적이었다. 그녀는 끝까지 용감하고 모험적인 정신을 지녔다.

"이 영화는 병이 발병한 뒤 그녀의 활동을 다루는 것으로 시작한다. 그리고 재클린 뒤 프레의 요청에 따라, 우리가 1967년 그녀와 함께 제작한 영화를 재편집한 버전으로 끝을 맺는다. 이 영화는 그녀의 어린 시절과 음악적 재능의 발전, 다니엘 바렌보임과의 만남과 1967년의 결혼, 엘가 협주곡과의 관계를 그려 내며, 마지막으로 다니엘 바렌보임이 지휘하는 뉴 필하모니아 오케스트라와 함께한 이 작품의 완전한 연주를 담고 있다. 어떤 기준으로 보아도 뛰어나며, 많은 이들에게 결코 잊히지 않을 연주다."
크리스토퍼 누펜

다니엘 바렌보임, 존 바비롤리 경, 샤를 베어(그녀의 경력 내내 첼로를 관리했던 인물), 윌리엄 플리드, 아이리스와 데릭 뒤 프레(재클린 뒤 프레의 부모)가 출연하며, 카미유 생상스, 아이리스 뒤 프레, 프랑수아 쿠프랭, 엔리케 그라나도스, 막스 브루흐, 요하네스 브람스, 에드워드 엘가의 음악이 사용되었다.