출연진
브린 터펠 — 베이스-바리톤
프로그램 노트
우리 시대의 가장 뛰어난 베이스-바리톤 중 한 명인 브린 터펠은 매우 개인적인 리사이틀로 밀라노 라 스칼라 무대에 돌아왔습니다.
이 웨일스 가수는 낭만주의와 프랑스 레퍼토리, 그리고 영국 제도 출신의 아트 송 세계를 아우르는 다양한 여정을 관객에게 선사했습니다.
“이것은 저에게 일종의 추억 여행입니다. 제가 대학에서 처음 불렀던 노래들을 선택했습니다. 제 첫 성악 선생님은 아서 레클리스였는데, 대학 생활 첫 3년 동안 그는 제가 오페라 아리아를 부르는 것을 허락하지 않았고 오직 노래만 부르게 했습니다. 그는 제 목소리가 아직 충분히 발달하지 않았다고 느꼈기 때문입니다. 저는 아직 너무 어리고, 아마도 순진했죠,”라고 그는 설명했습니다.
그가 집중적으로 공부한 작품들 중에는 20세기 영국 작곡가 존 아일랜드의 작품들이 있었습니다.
“존 아일랜드는 물론 아이코닉한 작곡가로, 우리 모두가 사랑하며 부르길 좋아하는 베이스-바리톤을 위한 아름다운 노래들을 썼습니다. Sea Fever는 젊은 학생들과 동의어이며, 그것이 제가 처음 배운 노래입니다,”라고 웨일스 가수가 회상했습니다.
30년 전 학창 시절부터 터펠은 저명한 스코틀랜드 반주자 말콤 마티노와 함께 작업해왔습니다. 리사이틀은 도전적이며 종종 노래의 ‘챔피언스 리그’로 불리는데, 정밀한 기법과 훌륭한 스토리텔링이 이 섬세한 예술의 핵심입니다.
“브린의 멋진 점은 큰 목소리를 가졌으면서도 정말 부드럽게 노래할 수 있고, 부드럽게 노래하는 것을 두려워하지 않는다는 것입니다. 그는 강력한 부분의 힘을 즐기지만, 정말 부드러운 부분의 섬세함과 단어를 사용하여 관객이 그의 말을 귀 기울여 듣도록 만드는 것도 즐깁니다,”라고 말콤 마티노가 말했습니다.
터펠이 가장 좋아하는 리더 작곡가 중 한 명은 오스트리아의 천재 프란츠 슈베르트로, 그는 짧은 생애 동안 600곡이 넘는 노래를 작곡했습니다. 슈베르트는 그의 애호하는 가수 요한 미하엘 포글과 함께 많은 곡을 피아노로 연주하며 그의 작품에 영향을 주고 영감을 받았습니다.
“말콤과 저는 크렘스뮌스터, 슈타이어, 잘츠부르크, 비엔나를 방문하여 슈베르트와 그의 바리톤 포글의 발자취를 따라가며 이 위대한 작곡가에 대한 통찰을 얻고자 했습니다,”라고 터펠이 말했습니다.
“슈베르트는 그가 쓰고 있는 인물의 정신에 들어가는 데 천재였습니다. 저는 슈베르트를 ‘노래의 셰익스피어’라고 부릅니다. 그는 모든 것을 이해했습니다. 그는 여자를 이해하고, 나쁜 사람을 이해하며, 좋은 사람을 이해하고 그들을 그려냅니다,”라고 마티노가 의견을 밝혔습니다.
“리사이틀은 공연의 본질로 돌아가게 합니다. 무대 위에 당신과 피아니스트 단 둘뿐, 오케스트라도 없고 합창단도 없으며 메이크업도 없고 의상도 없습니다. 모든 것이 노래와 시에 관한 것입니다,”라고 터펠이 결론지었습니다.
이번 무지카에서는 다음 작품들의 발췌를 들을 수 있습니다:
프란츠 슈베르트: Auf dem Wasser zu singen D 774 ; Gruppe aus dem Tartarus D 583 ; Am Tage aller Seelen (Litanei auf das Fest aller Seelen) D 343
존 아일랜드: Sea Fever