바바라 한니건, 파리에서 열린 새로운 오페라 베레니체에서 승리하다

팔레 가르니에에서 세계 초연의 막이 올랐습니다. 파리 오페라는 창립 350주년을 기념하여 마이클 자렐의 새로운 걸작 베레니스 를 선보이고 있습니다. 스위스 작곡가는 17세기 장 라신의 희곡을 바탕으로 대본을 각색했습니다.

복잡한 주인공 역할은 현대 음악의 소프라노 바바라 한니건이 맡았습니다. "베레니스는 프랑스 문화에서 매우 중요한 희곡이기 때문에 매우 흥미롭습니다. 그녀는 매우 강한 인물입니다,"라고 한니건은 말합니다. 이 악보는 캐나다 아티스트를 위해 맞춤 제작되었습니다. "처음 악보를 봤을 때, 여러 면에서 분명히 나를 위해 쓰여졌다는 생각이 들었어요. 제가 좋아하는 모든 기교가 담겨 있고, 높은 음과 낮은 음도 포함되어 있지만, 작곡가의 인장이 매우 강하게 남아 있어서 그를 통해 제가 그가 창조한 인물이 되어야 합니다."라고 말했습니다. 작곡가 마이클 자렐은 작품에서 진화하는 목소리를 추구했다고 합니다. "처음에는 매우 차분하고 위엄 있지만, 곧 다른 노래 방식이 터져 나오는데, 매우 불안하며 그녀의 고뇌를 반영하는 작은 코다가 반복됩니다. 그녀는 자신이 통제력을 잃고 있음을 깨닫기 시작합니다,"라고 자렐은 말합니다. 이 오페라의 중심에는 유대 여왕 베레니스와 그녀보다 로마에 대한 의무를 선택한 티투스 사이의 비극적인 사랑이 있습니다.

무대 감독 클라우스 구트는 인물들의 내면에 집중합니다. "저는 주인공들의 내적 갈등을 보여주려고 노력했고, 그들의 영혼을 최대한 깊이 들여다보려 했습니다,"라고 구트는 말합니다. "그래서 베레니스가 직감적으로 처음부터 자신이 무너지고 패배할 것임을 알고 있다는 것을 보여주고 싶었고, 그래서 작품 전반에 걸쳐 그녀가 운명 지어졌다는 것을 보여주는 짧은 섬광 같은 것을 통합했습니다." 음악을 넘어 캐릭터를 확립하는 것은 어떤 오페라에서든 필수적이며, 한니건도 이를 잘 인식하고 노력하고 있습니다. "저는 정말 끊임없이 이 베레니스가 누구인지, 그녀가 사랑하는 티투스와의 관계는 무엇인지, 그리고 그녀의 영혼은 무엇인지 끊임없이 탐구하고 있습니다." "마지막에는 사라지는 음악, 희미해지는 무언가가 울려 퍼집니다. 그것은 작별의 음악입니다,"라고 자렐은 말합니다. "가능성이 없다는 사실이 강한 사랑의 시를 만들어내며, 매우 순수하고 초자연적인 무언가입니다."

비록 비극이 작품의 중심에 있지만, 한니건은 끝에서 영원하고 죽지 않는 무언가가 나타난다고 말합니다. "베레니스는 티투스를 떠나기로 결정하고, 그래서 저는 이런 식의 희미해짐이 좋습니다. 사랑은 죽지 않습니다. 인간은 죽지 않습니다. 관계도 죽지 않습니다. 그러나 무언가는 희미해지고, 저는 그것이 매우 시적이라고 생각합니다,"라고 그녀는 결론지었습니다.