발란신의 《주얼스》, 포레, 스트라빈스키, 차이콥스키의 음악

상트페테르부르크 마린스키 극장에서 에메랄드, 루비, 다이아몬드로 이루어진 발레를 만나보세요! 조지 발란신이 1967년에 안무한 주얼스는 고전 발레 최초의 위대한 추상 작품으로 평가받습니다. 이 공연에는 마린스키의 스타 무용수 울리야나 로파트키나, 이고르 젤렌스키, 안드리안 파데예프를 비롯해 투간 소히예프와 마린스키 오케스트라가 함께합니다.

뉴욕 5번가의 보석 상점들은 이 안무 삼부작을 구상한 발란신에게 영감을 주었을 것입니다. 서로 다른 양식과 기법이 어우러져 세 개의 무용 학교를 각각 상징하는 세 개의 세계를 창조합니다. 발란신은 짙은 녹색의 에메랄드를 위해 가브리엘 포레의 음악을 선택했으며, 펠레아스와 멜리장드와 샤일록의 발췌곡을 사용해 프랑스 낭만주의에 경의를 표했습니다. 루비는 스트라빈스키의 피아노와 관현악을 위한 카프리치오를 통해 생명력을 얻으며, 브로드웨이 뮤직홀의 미국 무용 전통을 환기합니다. 마지막으로 차이콥스키의 교향곡 제3번은 러시아 고전 발레의 다이아몬드 같은 기교와 화려함을 떠올리게 합니다.

미국 신고전주의 발레의 아버지로 기억되는 조지 발란신은 1904년 상트페테르부르크에서 태어났습니다. 무릎 부상으로 무용수로서의 경력은 일찍 끝났지만, 무대 뒤에서의 작업을 통해 그는 20세기 가장 영향력 있고 다작한 안무가 중 한 명이 되었습니다. 신체 선과 비대칭적 움직임에 대한 그의 탐구는 마침내 새로운 양식, 즉 “발란신 테크닉”의 발전으로 이어졌습니다.

사진: 이리나 골루프와 안드리안 파데예프 © N. 라지나