グルダとハンコック、ミュンヘンにて

モーツァルトとベートーヴェンの解釈で最も有名なクラシックピアニスト、フリードリヒ・グルダは常にジャズへの親近感を抱いていました。実際、この愛情は最初は秘密にしなければなりませんでした。第二次世界大戦中の十代の頃、オーストリアのピアニストは、当時禁じられていた音楽とされていたジャズを、フュージョンの伝説ジョー・ザヴィヌルと共に試みていました。グルダは1950年代半ばには本格的にジャズの翼を広げることができました。すでに著名なクラシック音楽家であった彼は、有名なバードランド・クラブやニューポート・ジャズ・フェスティバルで演奏し、「バロックの流行に安易に乗るのはやめよう」と自ら語ったように、新たな道を切り開く決意をしました。次の数十年は彼のジャズ面が花開き、特にミュンヘン・サマー・ピアノ・フェスティバル（ミュンヘナー・クラヴィアゾマー）でのコラボレーションを通じて、旧友ジョー・ザヴィヌルやチック・コリア、ハービー・ハンコックといった当時の最高のジャズピアニストたちとのハイプロファイルな出会いを主催しました。

ここでは、後者と共にソロとデュオの両方の演奏を披露しています。ピアノの伝説のランキングにおいて、ハービー・ハンコックはジャズピアノのモーツァルトとも言える存在で、彼はあらゆるミュージシャンと共演し、マイルス・デイヴィスと共にポストバップの発展にその音楽を不朽のものとしました。多くのスタンダード曲を持ち、ジャズ作曲家の中でも最も偉大な一人であり、彼自身のオリジナル曲やコール・ポーター、マイルス・デイヴィスの曲を演奏します。グルダは彼に一音一音応え、クラシックの優雅さをジャズの自由な糸に織り交ぜています。彼はかつてこれを「リズミカルな推進力、リスク、そして私が教えられてきた淡白で学究的なアプローチとはまったく対照的なもの」と表現しました。特別な演奏です。