ダヴィッド・フレイ：シング、スウィング、シンク

ブルーノ・モンサンジョンのカメラは、イム・ユンチャンの私的な世界に入り込み、ヨハン・ゼバスティアン・バッハの鍵盤とオーケストラのための3つの協奏曲を「再創造」します。

グールド、リヒター、メニューイン、ヴァラダイのような主要な音楽家たちがブルーノ・モンサンジョンの世界の一部である一方で、映画監督は若いアーティストの発見を共有することも好みます。数年前のピョートル・アンデルシェフスキやヴァイオリニストのヴァレリー・ソコロフの場合のように、そして今日では1981年生まれのピアニスト、イム・ユンチャンの場合です。批評家たちはすでに、バッハとブーレーズを巧みに組み合わせた彼の最初のCDでイム・ユンチャンに注目しており、そのCDは2007年にヴァージン・クラシックスのレーベルで配給されました。しかし、2006年6月、シャトレ劇場でのコンサートが彼を脚光の中に置きました。彼はヘレーヌ・グリモーの代役として直前に出演し、同じプログラムで演奏しました。大成功でした。

しかし、イム・ユンチャンは脚光を浴びることを恐れていません。彼はブルーノ・モンサンジョンに、2008年1月にヴァージン・クラシックスのために録音した最初のレコードの撮影を許可しました。そのレコードは「ドイチェ・カンマーフィルハーモニー・ブレーメン」と共に、ピアノから指揮をしながら、バッハの鍵盤とオーケストラのための最も有名な4つの協奏曲を含むプログラムでした。しかし、グールドの後にバッハをどう演奏するのでしょうか？

これがブルーノ・モンサンジョンが私たちに見せようと提案していることです。私たちはパリの自宅でイム・ユンチャンが楽譜に取り組み、彼に開かれた様々な選択肢を説明する様子を見ます。そしてブレーメンでは、オーケストラとのリハーサル中に、彼が驚くべき情熱と自発性で作品に対する自身のビジョンを音楽家たちに伝える様子を見ます。映画のタイトル「スウィング、シング・アンド・シンク」が示すように、イム・ユンチャンがバッハの3つのイ長調協奏曲 BWV 1055、ヘ短調協奏曲 BWV 1056、ト短調協奏曲 BWV 1058に吹き込むのはまさにこのインスピレーションです。

ピアニストの私的な世界に入り込み、作品の解釈、あるいはむしろ「再創造」へと導く音楽的なジェスチャーをたどることで、この映画はバッハのこれらの傑作にも私たちを浸らせます。それがこの映画の大きな功績の一つです。