ナタン・ミルシテイン、モーツァルト、ベートーベン、ブラームスを演奏

20世紀のヴァイオリニストのパントheonにおいて、ナサン・ミルシュテインは魔術師である。

ベルベットのように柔らかく、湧き水のように純粋な音、誤りのない弓、鋭い音楽的呼吸感覚…彼はヴァイオリニストになりたくなかった！「ヴァイオリンに惹かれたわけではなかったが、それは母の願いだった。だから弾いたのだ。」騒がしい息子を落ち着かせたかっただけのナサン・ミルシュテインの母は、良い直感を持っていた。

1903年12月31日にオデッサで生まれたナサンは、後にダヴィッド・オイストラフを教えるピョートル・ストリアルスキーに師事する。次にサンクトペテルブルク音楽院に進み、その時代の最も著名な巨匠レオポルド・アウアーのクラスに通い、ヤッシャ・ハイフェッツを含む仲間たちと競い合った。1921年にはウラディミール・ホロヴィッツと知り合う。彼らがソビエト連邦全土で共演したコンサートはセンセーションを巻き起こし、1925年に西ヨーロッパへ移住することを決意する。彼らの友情は生涯続いた。

パリに到着すると、ナサン・ミルシュテインはユージン・イザイと共に研鑽を積む。1929年にはアメリカに渡り、レオポルド・ストコフスキー指揮のフィラデルフィア管弦楽団と共にグラズノフの協奏曲で華々しいデビューを飾る。この曲は彼が10歳の時に作曲者自身の指揮で初めて演奏した曲であった。

それ以来、彼は情熱的な物語を生むにはあまりに幸福な人生を享受する。名前がそれを物語っている：マリー＝テレーズ、彼が自分のストラディヴァリウスに付けた名前（娘のマリーと妻のテレーズの名前の組み合わせである）。彼の場合、非常に柔軟で自然な楽器の持ち方のおかげで、年齢が弓の安定性に影響を与えることはなかった。彼はほぼ死の直前の1992年、88歳まで長く演奏を続けることができた。これは彼自身の意志に反しても母の選択への賛辞であった。

キャリアが確立されると、ミルシュテインは自分の好きな曲だけを演奏した：コレッリからプロコフィエフまでの100曲の作品。時には好きでない部分を犠牲にして、一楽章だけを演奏することもあった。彼は生涯、枕元にただ一冊の本を置いていた：バッハのソナタとパルティータであり、1973年にドイツ・グラモフォンのために録音した。しかし、彼が私たちに演奏してくれるのは、やや特別なモーツァルトのイ長調協奏曲である：1963年のある夜にロンドンで録音された協奏曲の第一楽章に続き、第二楽章の第二版であるホ長調のアダージョ、そして1957年に録音されたハ長調のロンドが続く。

ベートーヴェンの「クライツァー」ヴァイオリンとピアノのためのソナタも同様の扱いを受けている。ミルシュテインはベートーヴェンがアンダンテを失敗したと考え、第一楽章と最後の楽章だけを演奏するのだ！しかし問題ない：1969年にパリで、数年間のパートナーとなる若きジョルジュ・プリュデルマシェールと共に録音されたミルシュテインの演奏は、稀に見る強烈な崇高なバージョンを提供している。

結論として、この万華鏡のようなプログラムにふさわしく、1963年にロンドンでフィルハーモニア管弦楽団と共に撮影されたブラームスのヴァイオリン協奏曲のアレグロ・ジョコーソ。偉大なるミルシュテインである。