クラウディオ・アバド、ベートーベンのシンフォニーno.1を指揮

絶妙なスケッチ、あるいは第1交響曲

ハ長調交響曲第1番 Op. 21は、1800年に31歳のベートーヴェンの指揮でウィーンで初演されました。モーツァルトやハイドンのオーケストラに（その影響は決して遠くなかった）、ベートーヴェンはクラリネットを加えました。（この作品はハイドンが作曲した最後の同種の作品の5年後、モーツァルトのジュピターの12年後に作曲されました。）この交響曲は聴衆に熱烈に歓迎されましたが、憤慨した批評家たちは作曲家を「軍隊音楽」（クラリネットのこと）を書いたと非難しました。今日の私たちの耳には、これは彼の将来の作品の「絶妙なスケッチ」（フランスの歌手兼ソングライター、ゲンズブールの言葉で「exquise esquisse」）のように聞こえます。

「ベートーヴェンとともに、学びは決して終わらない。」..

…と、ボンの巨匠（1770-1827）の交響曲を絶えず再考してきたクラウディオ・アバドは述べています。彼はミラノのスカラ座の音楽監督を15年間務め、卓越したオペラ指揮者としての評判を得ましたが、ウィーンでハンス・スワロフスキーに師事し、ドイツおよびウィーンのレパートリーにも精通していました。オーストリアの首都でのもう一つの重要な経験は合唱団で歌うことであり、それは当時の偉大な指揮者、ブルーノ・ワルター、ジョージ・セル、ヘルベルト・フォン・カラヤンとのリハーサルを意味しました。

彼は27歳でスカラ座で指揮者としてデビューし、アレッサンドロ・スカルラッティの三百周年記念の機会でした。その後、ニューヨークのミトロプーロス・コンクールで第一位を獲得し、カラヤンに招かれてザルツブルクで指揮を務めました。さらにウィーン・フィルハーモニー管弦楽団でマーラーの交響曲第2番を指揮してデビューしました。同じオーケストラとともに、1985年から1988年にかけて初のベートーヴェン交響曲全集を録音しました。しかし、ウィーンの編成との関係は浮き沈みがありましたが、1966年にベルリン・フィルハーモニー管弦楽団と築いた関係はそうではありませんでした。30年後の1989年、彼はカラヤンの後任として名門オーケストラの指揮台に立ち、2002年までその地位を保持しました。ベルリンの音楽家たちとともに、彼はベートーヴェン交響曲全集の二度目の録音（ドイツ・グラモフォン、2000年）を行い、その後2001年1月5日から2月15日までローマのサンタ・チェチーリア国立音楽院で演奏しました。この記憶に残るシリーズは熱狂的な聴衆の前で演奏され、ローマで撮影されましたが、第九交響曲はベルリンで撮影されました。

クラウディオ・アバドが深く愛する西洋音楽史のこの記念碑は、1799年から1823年の四半世紀足らずでベートーヴェンによって作曲されました。作曲家の生涯の大部分を網羅する記念碑であり、彼は31歳で第1交響曲を書き、54歳で第9交響曲を書きました。ベートーヴェンとともに、ハイドンのように100曲もの交響曲を作曲した交響曲作曲家の時代は終わりました。それ以降、音楽家たちは約10曲の交響曲を作曲し、それぞれに独自の個性を刻みました。

この記念碑は堂々としていますが親しみやすいものです。ベートーヴェンの交響曲は、西洋音楽において最も広い聴衆に訴える例です。だからこそ、政治的な目的（第9交響曲の歓喜の歌は公式のヨーロッパ賛歌です）や商業的な目的（広告）に広く使われ、映画（スタンリー・キューブリックの時計じかけのオレンジなど）にも用いられています。

自由の象徴であり独立の行為として、ベートーヴェンの交響曲は人間の尊厳に対する素晴らしい信念の表現であり、その人間はそれぞれの交響曲に自己を認めます。アバドはこれらの作品を荘厳さをもって指揮し、感情の満足よりも崇高さを前面に出します。そしてベルリン・フィルハーモニー管弦楽団から引き出される信じられないほどの音響のおかげで、美は人間の勝利となります。