番組

ピョートル・チャイコフスキー, Variations on a Rococo Theme, Op. 33

ピョートル・チャイコフスキー, Pezzo capriccioso, Op. 62

ピョートル・チャイコフスキー, Romeo and Juliet

Overture

ベンジャミン・ブリテン, Gloriana, Op. 58

The Tournament

The Lute Song

Apotheosis

ベンジャミン・ブリテンがチャイコフスキーとブリテンを指揮 — ミスティスラフ・ロストロポーヴィチと共に

イングリッシュ・チェンバー・オーケストラ(アルデバラ、1969-1970)

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出演者

ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ  — チェロ奏者

ピーター・ピアーズ  — テノール

アルデバラ音楽祭合唱団

イギリス室内管弦楽団

ベンジャミン・ブリテン  — 指揮者

プログラム解説

これらの録音は、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチのキャリアの中でも最も重要な時期の概要を示しており、その間に彼は西側で名を馳せました。彼は反体制の芸術家、詩人、音楽家を支持したために祖国から追放され、そのことで音楽的にもその他の面でも善のための国際的な大きな力としての地位を確立しました。2007年に亡くなるまでに、彼は文化のオリンピアンとなり、その年にゴールド・ユネスコ・モーツァルト・メダルを授与されました。これらの録音はまた、ブリテン自身の珍しい一面も垣間見せています。

ロストロポーヴィチは、1963年にリエージュで西側デビューを果たしたとき、ソビエト連邦で最も重要な音楽家の一人として頭角を現していました。彼の友人で師匠であるドミトリ・ショスタコーヴィチを通じて、ベンジャミン・ブリテンと出会いました。ブリテンは彼に触発されて、1964年3月にモスクワで初演されたチェロ交響曲を作曲し、その後、バッハ以来最も重要な独奏チェロ音楽群とされる三つのチェロ組曲を続けて作曲しました。このプログラムには、特にロストロポーヴィチのベンジャミン・ブリテンとの関係、そして彼を通じたオールデバーグ・フェスティバルへの関与が反映されています。

1948年、彼はモスクワ音楽院での学生身分を辞し、スターリン体制による作曲家ショスタコーヴィチへの扱いに憤慨しました。ロストロポーヴィチは、必要だと感じた政治的声明を音楽を通じて発し続けました。ここに記録されたオールデバーグでの演奏の年、彼はワルシャワ条約機構軍がチェコスロバキアに侵攻した翌日に、ソビエトのオーケストラと共にロンドンのプロムスに出演し、ドヴォルザークの協奏曲を演奏しました。政治的緊張の中での演奏の激しさは、当時の聴衆の記憶に深く刻まれています。

ブリテンと出会って間もなく、ロストロポーヴィチはオールデバーグ・フェスティバルの常連出演者となりました。彼はスネイプ・モールティングス・コンサートホールからの最初のテレビ放送コンサートに参加し、その一部がここに含まれています。この映像は特に感慨深いもので、1969年の火災で焼失し、1970年のフェスティバルに間に合うように再建される前のモールティングスの唯一に近い記録だからです。

チャイコフスキーは、モスクワ音楽院の同僚教授であるヴィルヘルム・フィッツェンハーゲンのためにロココの主題による変奏曲を書き、1877年11月にモスクワで初演されました。チャイコフスキーはフィッツェンハーゲンに作品の大幅な改変を許しましたが、彼の本来の意図が再発見されたのは1941年のことでした。しかし、ロストロポーヴィチは、当時チャイコフスキーの承認があったフィッツェンハーゲンの編曲を捨てるべきではないと考えていました。さもなければ、出版を許可しなかっただろうと述べています。

ロストロポーヴィチのオールデバーグでの演奏は、彼の全盛期を示し、ブリテンとのパートナーシップの素晴らしい例です。これは珍しい指揮映像でもあります。ブリテンの支えにより、テーマはロストロポーヴィチの弓の下で広がっていくようで、音楽はその場で作曲されているかのようです。遅い変奏は大胆に宙吊りにされ、心臓が止まりそうなほどの緊張感の瞬間があり、コーダの速い部分は驚くほど器用で、最高音でも音色や音程が決して乱れません。

フィッツェンハーゲンの大胆な改変の問題は、変奏曲の初演から10年後に再び話題となりました。チャイコフスキーがペッツォ・カプリチオーソを書いたフィッツェンハーゲンの弟子の一人、アナトリー・ブランドゥコフが、元のアイデアに戻すかどうか尋ねたのです。チャイコフスキーは「もういい、今のままでいい」と答えたと伝えられています。ペッツォ・カプリチオーソは1887年に1週間で作曲されました。変奏曲よりも小規模な作品ですが、ロストロポーヴィチは詩情と強烈さをもって演奏し、より重厚に感じさせます。

このプログラムの第2部として含まれるブリテンのオペラグロリアーナ(グロリアーナはエリザベス1世の当時の詩的な呼称)の抜粋は、作曲家のディスコグラフィーにとって非常に重要な追加です。このオペラはリットン・ストレイチーの著書『エリザベスとエセックス』を基にしており、1953年の戴冠式のために作曲されました。ジョン・プリチャード指揮のもと、1953年6月にコヴェントガーデンで初演されましたが、華やかな聴衆の間で困惑を呼びました。1954年のツアーの後、オペラはほとんど姿を消し、第二幕の宮廷舞踏会のコンサート演奏が時折行われるのみでした。1966年のブリテンの改訂後に再び演奏されるようになりました。この1970年6月のスネイプ・モールティングス再開記念公演は女王陛下の臨席のもとで行われましたが、グロリアーナの全曲上演は初演からほぼ50年後の2003年にオールデバーグで半舞台形式で初めて実現しました。

ブリテンはほとんどのオペラを録音で指揮しましたが、グロリアーナはその中に含まれておらず、この録音が彼のスコアへのアプローチを知る唯一の手がかりです。ブリテンは他の作曲家の音楽の指揮者として高く評価されていましたが、自作の指揮は全く異なる次元にあります。彼の身振りはより自由で、エネルギーレベルも高いです。選ばれた部分は珍しいコンサート組曲を形成し、第1幕のトーナメント、第1幕のリュートの歌、そして第3幕からの回想的な音楽で構成されており、敬意の合唱やリュートの歌の引用が含まれています。女王の寵愛を競うエセックスとマウントジョイ卿のトーナメントは、シンコペーションのファンファーレ、弦楽器の忙しい動き、複雑な合唱の叫び声による活気ある音響風景です。リュートの歌は第1幕の後半、エセックスが女王と密談する場面で歌われます。この演奏は重要な機会であり、エセックスの役はブリテンの生涯のパートナーでありインスピレーションの源であったピーター・ピアーズのために作られました。彼はここで女王の臨席のもとにその役を再演し、この作品に献呈されています。女王は当初この作品にあまり熱心でなかったとされていますが、このコンサートのプログラムについては確かに相談を受けていたでしょう。オペラでは彼女の偉大なチューダー朝の先代に歌いかける形ですが、このコンサートでは女王陛下に対して、そしてブリテン自身に対しても深い感情を込めて歌われているように思えます。

クリス・デ・ソウザ

詳細解説:注目の作曲家たち

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