Es lebe Verdi!

Verdi musste kämpfen, um seinen Ruhm zu etablieren, wurde dennoch der einflussreichste Opernkomponist seiner Generation. Sowohl historische Fresken (Aida, Il Trovatore, Don Carlo und Un Ballo in maschera) als auch die gesellschaftliche Darstellung seiner Zeitgenossen meisternd, verband Verdi fesselnde Melodien mit einer scharfen psychologischen Darstellung der Charaktere. Ebenso inspiriert vom dramatischen Genie Shakespeares, zog Verdi seine Inspiration vom Barden von Avon bei drei Gelegenheiten. Mit Macbeth, Otello und Falstaff erforschte er musikalisch die Tiefe menschlicher Gier oder, im Gegenteil, die Fröhlichkeit, die zur Opera buffa passt.

Als romantischer Komponist par excellence war Verdi auch eine emblematische Figur des italienischen Risorgimento, einer politischen Bewegung unter der Führung von Cavour und Garibaldi, die die Vereinigung Italiens forderte. Der Aufstand griff einige seiner Kompositionen auf, die zu wahren Freiheits-Hymnen wurden: Besonders Patria oppressa aus Macbeth diente als Kampflied. Die Aufständischen sahen in diesem Chorstück eine Parallele zwischen der zeitgenössischen österreichischen Herrschaft und der Machtübernahme durch einen kriminellen König. Verdi wird stark mit den politischen Unruhen seiner Zeit in Verbindung gebracht, jedoch nicht nur aus musikalischen Gründen. Sein Name VERDI, der für Vittorio Emanuele Re d’Italia (Victor Emanuel König von Italien) steht, war ein revolutionäres Graffiti, das die Autorität der ultramontanen Besatzungsmächte herausforderte.

Wenn Verdis Bedeutung für die politischen Ereignisse, die in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts in Italien stattfanden, heute nur noch historisches Interesse hat, sind seine Opern zeitlos und laden heute wie damals zu einem herausragenden künstlerischen Erlebnis ein. medici.tv hat einige klassische Produktionen ausgewählt (Aida von Jose Antonio Gutierrez, Macbeth von Luca Ronconi, …), die das Genie des italienischen Meisters in den Vordergrund stellen.