斯特拉文斯基的《珀耳塞福涅》

在彼得·塞拉斯于马德里皇家剧院打造的精彩2012年制作中，领略对古希腊珀耳塞福涅神话的独特诠释。《珀耳塞福涅》是一部三幕芭蕾情节剧，由斯特拉文斯基于1934年创作，改编自安德烈·纪德同名剧作的文本。

斯特拉文斯基五十岁时，于1934年4月在巴黎歌剧院首演《珀耳塞福涅》。这部作品由艺术赞助人、著名舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委约创作；至20世纪30年代，她已成为巴黎生活的标志性人物。作曲家与法国作家安德烈·纪德合作，后者重拾了一项如其所言已“沉睡了20年”的戏剧计划；该计划最初的灵感来自荷马关于女神得墨忒耳的诗篇。两位艺术家的合作颇为艰难，主要是因为斯特拉文斯基希望在融入原作文本韵律时，比纪德采取更自由的处理方式。

彼得·塞拉斯的制作于2012年1月在马德里皇家剧院首演。他将斯特拉文斯基的《珀耳塞福涅》与柴可夫斯基的《约兰塔》结合于同一场演出之中，让两部作品彼此对话，并发掘其共有的光明与黑暗主题。两位女主人公的命运确实仿佛相互交汇：年轻失明的约兰塔因爱而重见光明；珀耳塞福涅则出于对人类的爱，踏上前往幽冥王国的旅程。

剧情简介：

珀耳塞福涅正与仙女们在鸟语花香间嬉戏，这时她发现了一株水仙花——所有花朵中最美丽的一朵——从中可以窥见冥界。她立刻对那些“毫无希望地游荡的人们”心生怜悯，为了帮助他们，珀耳塞福涅选择嫁给冥界之王普路托，并随他进入幽暗的国度。不久，她开始怀念尘世的生活；当发现自她离去后，大地已被荒凉所笼罩，她便迅速返回人间，以唤回春天。然而，她无法忘却自己身为冥界王后的职责，于是决定每年重返地狱一次，带去日光，以缓解那些幽暗居民的苦难。

图片：© Javier del Real