迈尔斯·戴维斯巴黎现场（第一部分）

乔治·温（George Wein）或许是美国最具影响力的爵士乐演出制作人。他创办了罗得岛著名的纽波特爵士音乐节，也是纽波特爵士“巡演”系列的幕后推手。若没有他，巴黎的观众——他们在战后爵士乐人气激增时期便已深深爱上这一流派——或许便无法在现场领略迈尔斯·戴维斯等传奇人物的演出。1974年，他第二次在这一活动中演出并被拍摄下来，身后是一支星光熠熠的乐队：萨克斯演奏者、大胆创新的无调性音乐家大卫·利布曼；来自法国、芝加哥艺术乐团的打击乐手多米尼克·戈蒙；以及三位出众的电吉他手——颇具吉米·亨德里克斯风格的皮特·科西、传奇人物阿尔·福斯特，以及曾担任麦当娜制作人的雷吉·卢卡斯。

整个70年代初期，迈尔斯频繁更换伴奏乐手，试图寻找完美而神奇的配方，以充分发挥他涉足电子音乐领域的成果。他录制了多张合辑，其中包括1974年的两张（《Big Fun》与《Get Up With It》），并且对长篇作品尤感兴趣；正如本场音乐会的第一部分，其中包含一段漫长的即兴乐章，既富有挑战性，也令人收获颇丰。也正是在这段时期，戴维斯正与抑郁症、镰状细胞性贫血和胃溃疡抗争；不久之后，他陷入借助酒精与毒品进行自我治疗的泥潭，最终导致了长达五年的隐退（1975—80年）。在这场音乐会中，我们见证的是一位巅峰艺术家正徘徊在自我毁灭的边缘，而音乐也映照出那种混乱的能量。