克劳迪奥·阿巴多指挥贝多芬《第七交响曲》

"面对贝多芬，你永远不会停止学习。"..

克劳迪奥·阿巴多如是说。对于这位来自波恩的大师（1770—1827）的交响曲，他始终不断重新探索。尽管他曾担任米兰斯卡拉歌剧院院长长达十五年，并因此赢得杰出歌剧指挥家的声誉，但自从在维也纳师从汉斯·施瓦洛夫斯基以来，他也一直谙熟德国与维也纳曲目。在奥地利首都，对他而言另一段至关重要的经历是在合唱团中歌唱，这意味着他曾在当时伟大指挥家布鲁诺·瓦尔特、乔治·塞尔和赫伯特·冯·卡拉扬的排练中学习。

二十七岁时，适逢亚历山德罗·斯卡拉蒂诞辰三百周年，他首次以指挥身份登上米兰斯卡拉歌剧院的舞台。此后，他在纽约米特罗普洛斯比赛中获得一等奖，并受卡拉扬邀请赴萨尔茨堡指挥；随后，他与维也纳爱乐乐团合作，以马勒的第二交响曲完成了自己的指挥首演。1985年至1988年间，他与同一乐团录制了首套贝多芬交响曲全集。然而，他与维也纳这支乐团的关系几经起伏，与他自1966年起同柏林爱乐乐团建立的关系截然不同。三十年后，即1989年，他接替卡拉扬执掌这支享有盛誉的乐团，直至2002年。与柏林乐团的音乐家们，他录制了第二套贝多芬交响曲全集（德意志留声机，2000），随后于2001年1月5日至2月15日在罗马圣切契利亚国立音乐学院演出这套作品。正是这一系列令人难忘的演出，在热情观众面前于罗马拍摄，只有第九交响曲是在柏林拍摄。

这座克劳迪奥·阿巴多如此钟爱的西方音乐史丰碑，由贝多芬在不足四分之一个世纪间创作完成，从1799年至1823年。这座丰碑涵盖了作曲家生命中的大部分时期——他三十一岁时创作第一交响曲，五十四岁时创作第九交响曲。随着贝多芬的出现，如海顿那般创作多达百部交响曲的交响曲作曲家时代宣告结束。自此以后，音乐家大约只创作十部交响曲，每一部都烙印着独特的个性。

尽管这座丰碑恢宏壮阔，却也为人所熟悉。贝多芬的交响曲堪称西方音乐中最能吸引广大听众的典范。因此，它们被广泛用于政治用途（第九交响曲中的欢乐颂是欧洲的官方颂歌）、商业用途（广告），以及电影之中（例如斯坦利·库布里克的发条橙）。

作为自由的象征与独立的行动，贝多芬的交响曲表达了对人的尊严的非凡信念，而人类也在其中的每一部作品中认出自身。阿巴多正是如此指挥这些作品：以一种庄严气度，将崇高置于情感满足之上。而凭借这位指挥家从柏林爱乐乐团取得的不可思议的音响，美成为人性的胜利。

在狄俄尼索斯的印记下，或：第七交响曲

A大调第七交响曲，作品92于1813年12月8日在维也纳大学首演，由作曲家亲自指挥。这部作品受到热烈欢迎，此后拥有辉煌的命运，并持续获得成功。与在它之前四年、内涵格外丰富的田园交响曲不同，它并无任何特定意图，也不含任何传记性寓意；第七交响曲是纯粹的美。它带有狄俄尼索斯式的灵感，是贝多芬所有交响曲中节奏感最强的一部，因而对斯特拉文斯基的春之祭略具预示性。