莫斯科名家室内乐团

1979年，杰出的小提琴演奏家弗拉基米尔·斯皮瓦科夫与一群朋友及艺术同仁共同创立了“莫斯科名家”室内乐团。这些成员大多是国际音乐比赛获奖者，以及莫斯科顶尖交响乐团和室内乐团的独奏家与声部首席。因此，乐团自创立伊始便确立了极高的演奏水准，也使其配得上乍看之下颇具雄心的“莫斯科名家”这一名称。

在当时的苏联，由艺术家个人发起成立艺术团体绝非惯例。只有政府机构才有权批准成立专业剧院、乐团和博物馆。斯皮瓦科夫及其朋友花费数年时间，才向当局证明：乐团的专业水准与潜力远胜于绝大多数国家乐团；而后者虽拥有出色的指挥家与音乐家，足以在20世纪70、80年代为任何欧洲或美国乐团赢得荣耀。

直到1983年，“莫斯科名家”乐团才获得正式地位，以及随之而来的政府演出活动经费支持。

同一时期，一批各具鲜明个性的演奏名家，经历了艰辛却愉悦的磨合，凝聚成为一支世界级、组织精细的音乐团体，拥有独特的演奏风格以及涵盖巴赫至施尼特凯的大型曲目库。这一过程至今仍未结束，但即使在20世纪80年代中期，乐团主要的演奏与艺术特征已清晰可见。

真正欧洲式的合奏风格，对细微之处与层次变化的关注，对作曲家构想细致而富有创造力的诠释，鲜明的艺术才华，以及对所演作品和观众的热爱，使“莫斯科名家”乐团与许多其他室内乐团迥然不同。乐团摒弃任何美学上的势利与对听众的傲慢态度——其中有些人或许只是偶然走进音乐会现场。让观众在情感上受到触动、在智识上为之着迷，让每一位听众——即便是对此一无所知的人——也能享受音乐杰作的乐趣，并唤起他们再次走进室内乐音乐会的愿望，被“莫斯科名家”视为最重要的目标。

自室内乐团成立以来，杰出的小提琴家、指挥家、慈善家及著名社会活动家弗拉基米尔·斯皮瓦科夫始终担任其艺术总监、指挥及独奏家。得益于斯皮瓦科夫大师及其二十余年来为乐团倾注的心血，“莫斯科名家”如今无疑跻身世界顶尖室内乐团之列，在世界各地拥有忠实的听众，并享有经由多年不懈辛勤工作所赢得的崇高声誉。

自2003年起，“莫斯科名家”室内乐团常驻莫斯科国际表演艺术中心，并在此排练。该中心于2002年12月26日新建落成并正式启用。翌年，“莫斯科名家”室内乐团庆祝成立25周年，并举行了世界巡演。

 

巡演

 

“莫斯科名家”每年举办逾100场音乐会，其中大部分为巡演演出。其巡演地域极为广泛，涵盖俄罗斯所有地区、前苏联领土——对于乐团和听众而言，这个现已解体的国家仍然是共同的文化空间——以及欧洲各国、美国和日本。在所有这些国家，“莫斯科名家”不仅在阿姆斯特丹的“皇家音乐厅”、维也纳的“音乐协会大楼”、伦敦的“皇家节日音乐厅”与“阿尔伯特音乐厅”、巴黎的“普莱耶尔音乐厅”与“香榭丽舍剧院”、纽约的“卡内基音乐厅”与“艾弗里·费舍尔音乐厅”、东京的“三得利音乐厅”等最优秀、最负盛名的音乐厅演出，也在小城镇的普通场地举行音乐会。

 

音乐节

 

“莫斯科名家”曾多次参加萨尔茨堡（奥地利）、爱丁堡（苏格兰）、佛罗伦萨和庞贝（意大利）、琉森和格施塔德（瑞士）、莱茵高和石勒苏益格-荷尔斯泰因（德国）等地的著名国际音乐节。 “莫斯科名家”与法国科尔马国际音乐节有着特殊联系，斯皮瓦科夫大师担任该音乐节艺术总监。自1989年该音乐节首次举办以来，乐团已参加过多届科尔马音乐节。

 

驻地

 

莫斯科红山国际表演艺术中心是在莫斯科市长尤里·卢日科夫和世界知名音乐家、社会活动家弗拉基米尔·斯皮瓦科夫倡议下，在莫斯科市政府财政支持下建成的。尽管莫斯科是世界最大的文化中心之一，但这座中心却是该市近100年来首座专为古典音乐兴建的音乐厅。

2002年12月26日，莫斯科国际表演艺术中心举行了开幕典礼。俄罗斯联邦总统弗拉基米尔·普京出席仪式，并指出：“这一典礼不仅是莫斯科文化生活中的盛事，也是整个国家的盛事。”

莫斯科国际表演艺术中心是坐落于莫斯科河克拉斯诺霍尔姆斯卡娅河岸的一座大型建筑群的核心部分，可欣赏古老的新斯帕斯基修道院的优美景致。

莫斯科国际表演艺术中心的穹顶上矗立着由采列捷利创作的高音谱号。该雕塑高9.5米，谱号本身重约两吨，附加构件重约四吨。复杂的机械装置使其能够如风向标般旋转。

最终，莫斯科国际表演艺术中心除设有三座音乐厅外，还计划包括一家一流酒店、一间餐厅、音乐及鲜花商店，以及“布吕特纳”公司的展厅。

莫斯科国际表演艺术中心主席由苏联人民艺术家、国家奖获得者、教授弗拉基米尔·斯皮瓦科夫担任。