让-克里斯托夫·马约尔

罗塞拉·海托尔曾这样评价她的学生让-克里斯托夫·马约：他的一生恰如一场对立面的结合。事实上，对于现任蒙特卡洛芭蕾舞团编舞兼艺术总监而言，舞蹈与戏剧交融，在大帐篷下登场，延展至视觉艺术的领域，从最为多样的乐谱中汲取养分，并探索不同形式的文学……他的80部芭蕾作品（其中40部创作于摩纳哥）从最广义的艺术世界中汲取灵感，而每一部芭蕾都是一本为下一部作品提供滋养的速写簿。就这样，30余年来，让-克里斯托夫·马约创作了60部作品，涵盖大型叙事芭蕾及短篇形式；作品中多重关联彼此映照，构成一项属于历史与多样性的创作。既非古典，亦非当代，甚至不处于两者之间，让-克里斯托夫·马约拒绝归属任何一种风格；他将舞蹈构想为一场对话，在其中，足尖传统与前卫不再相互排斥。

让-克里斯托夫·马约先后在图尔大区国立音乐学院学习舞蹈与钢琴，随后进入戛纳罗塞拉·海托尔国际舞蹈学校，并于1977年赢得洛桑国际芭蕾舞比赛大奖。之后，他受约翰·诺伊梅尔聘请加入汉堡芭蕾舞团，作为独舞演员演出了五年主要角色。一场事故令他的舞蹈生涯戛然而止。

1983年，他被任命为图尔大剧院芭蕾舞团的编舞兼总监，该团后来成为国家编舞中心。他为这一舞团创作了约20部芭蕾作品，并于1985年创办了舞蹈节“Le Chorégraphique”。1987年，他为蒙特卡洛芭蕾舞团创作《神奇的满大人》，大获成功。1992—1993乐季，他出任该团艺术顾问，随后于1993年9月由汉诺威王妃殿下任命为总监兼编舞。

他来到蒙特卡洛芭蕾舞团后，为舞团开启了新的发展道路，并迅速提升了其成熟度与艺术水准；这支由50名舞者组成的舞团，20年来一直以此享誉盛名。他创作了近40部芭蕾作品，奠定了蒙特卡洛芭蕾舞团的全球声誉：《走向一片睿智之地》（1995）、《罗密欧与朱丽叶》 （1996）、 《灰姑娘》（1999）、《美女》（2001）、《仲夏夜之梦》（2005）、《另一首歌》（2006）、《浮士德》（2007）、《天鹅湖》（2011）、《编舞》（2013）、《胡桃夹子公司》（2013）、《偶然》（2016）、《抽象人生》（2018）、《我的心》（2019）……其中数部作品现已被国际重要芭蕾舞团纳入剧目，包括加拿大大芭蕾舞团、瑞典皇家芭蕾舞团、韩国国立芭蕾舞团、斯图加特芭蕾舞团、丹麦皇家芭蕾舞团、日内瓦大剧院芭蕾舞团、太平洋西北芭蕾舞团、美国芭蕾舞剧院、洛桑贝雅芭蕾舞团以及莫斯科大剧院芭蕾舞团。

让-克里斯托夫·马约同样关注其他艺术家的创作。他以开放的精神以及致力于邀请风格各异的编舞家为舞团创作而闻名。2000年，出于同样希望以其丰富多样的形式呈现编舞艺术的愿望，他创办了摩纳哥舞蹈论坛——一个国际舞蹈展示平台，呈现纷繁多元的演出、展览、工作坊和研讨会。

2007年，他为黑森州立剧院制作了首部舞台歌剧《浮士德》，并于2009年为蒙特卡洛歌剧院制作《诺尔玛》。2007年，他以《灰姑娘》创作了首部编舞电影，之后于2008年创作《仲夏夜之梦》。2009年，他策划并统筹了摩纳哥俄罗斯芭蕾舞团百年纪念活动；在一年之内，逾50个舞团和编舞家来到公国，为6万名观众带来演出。2011年，摩纳哥的舞蹈界经历了一项重大而具有历史意义的变革。在汉诺威王妃殿下担任主席期间，蒙特卡洛芭蕾舞团如今将蒙特卡洛芭蕾舞团公司、摩纳哥舞蹈论坛及格蕾丝王妃学院整合于同一机构之下。让-克里斯托夫·马约被任命为该机构负责人；这一机构如今汇聚了一支国际舞团的卓越品质、多元形式音乐节的优势，以及高水平学校的潜力。