乔治·巴兰钦
1904年1月22日 - 俄罗斯圣彼得堡 — 1983年4月30日 - 纽约
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关于
乔治·巴兰钦于1904年出生于圣彼得堡，被公认为芭蕾舞界最杰出的当代编舞家。1933年末，29岁的他接受了年轻的美国艺术赞助人林肯·柯斯坦（1907—1996）的邀请，来到美国。柯斯坦最大的热忱之一，便是在美国创建一家芭蕾舞团的梦想。应巴兰钦之请，柯斯坦还准备支持成立一所美国芭蕾舞学院，最终与历史悠久的欧洲舞蹈学校相媲美。
这便是创立于1934年的美国芭蕾舞学校，是巴兰钦与柯斯坦合作的首项成果。在随后的岁月里，两人执掌的数家芭蕾舞团相继成立又解散，而巴兰钦也为自己的编舞找到了其他施展空间。最终，随着1948年10月11日的一场演出，纽约市芭蕾舞团诞生了。从1948年至1983年去世，巴兰钦一直担任该团的芭蕾大师和首席编舞家。
巴兰钦创作的400多部舞蹈作品包括《小夜曲》（1934）、《巴洛克协奏曲》（1941）、《水晶宫》（后更名为《C大调交响曲》，1947）、《俄耳甫斯》（1948）、《胡桃夹子》（1954）、《阿贡》（1957）、《三乐章交响曲》（1972）、斯特拉文斯基的《小提琴协奏曲》（1972）、《维也纳圆舞曲》（1977）、《女王之舞》（1978）以及《莫扎特风格》（1981）。他的最后一部芭蕾舞剧是斯特拉文斯基《管弦乐变奏曲》的新版本，创作于1982年。
他还为电影、歌剧、时事讽刺剧和音乐剧编舞。他最著名的舞台舞作之一是《第十大道谋杀案》，最初为百老汇音乐剧《踮起脚尖》（1936）创作。这部音乐剧后来被改编成电影。
作为20世纪重要的艺术人物，巴兰钦彻底革新了古典芭蕾的面貌。他以古典主义为基础，强化、加快、拓展、精炼，甚至颠覆了拥有400年历史的学院派舞蹈语言之基本要素。这对美国舞蹈的发展产生了不可估量的影响。尽管起初他的风格似乎尤其适合美国舞者的活力与速度，特别是他亲自训练的舞者，但如今他的芭蕾舞剧已由世界各地所有主要古典芭蕾舞团上演。