Евгений Мравинский, Святослав Рихтер и Эмиль Гилельс
Оркестр Ленинградской филармонии
Состав
Святослав Рихтер — Пианист
Эмиль Гилельс — Пианист
Ленинградский филармонический оркестр
Евгений Мравинский — Дирижёр
О программе
Запертые за железной стеной, Мравинский, Рихтер и Гилельс были легендами.
«Русская страсть под замком»: эта фраза Иегуди Менухина описывает как нельзя более точно великого русского дирижёра Евгения Мравинского. «Он никогда не здоровался, - вспоминает один виолончелист из его оркестра. – К его приходу наступало давящее молчание, которое он прерывал спустя три-четыре минуты своим ‘четырёхдольный размер перед шестьдесят четвёртым тактом! ’ И это было всё».
Внушающий страх своему Филармоническому оркестру Санкт-Петербурга, которым он дирижировал пятьдесят лет с 1931 года до своей смерти в 1988, но почитаемый руководитель, Мравинский, благодаря своей работе, добился выдающегося совершенства. «Перед концертом он заставлял нас повторять и повторять Пятую симфонию Чайковского, хотя мы и так знали её наизусть, - рассказывает скрипач оркестра. – Но это было действительно захватывающе, потому что мы находились в самом центре творческого процесса».
Мравинский совершенно не любил делать записи, и в 1961 году он даже прекратил всякую связь со студиями звукозаписи. Зато он оставил не менее пяти записей увертюры к опере Вебера «Оберон», это было произведение, с которым он чувствовал себя в полной гармонии. Последняя его запись датируется апрелем 1978 года. Другое любимое его произведение – симфоническая поэма Чайковского «Франческа да Римини», именно с ней Мравинский победил в 1938 году на Всесоюзном конкурсе дирижёров. В 1983 году он подтвердил эту победу ещё раз, завоевав внимание публики необыкновенным сочетанием сдерживаемой страсти и горделивого благородства.
Титаны.
Это первое слово, которое приходит в голову при мысли о пианистах Святославе Рихтере и Эмиле Гилельсе. Не только из-за их внешнего могучего вида (Рихтера боялся, например, Геннадий Рождественский), но и из-за их манеры игры на фортепиано. Не связано ли это с тем, что у них обоих был один и тот же профессор в Московской консерватории, знаменитый Генрих Нейгауз?
Если говорить о репертуаре Рихтера, имя Мендельсона не сразу приходит на ум. Однако, в 1966 году в Москве Рихтер выступает с «Серьёзными вариациями», сумев передать их страстно и в то же время нежно. Словно Кинг Конг, который держит в руке Джейн.
Имя Прокофьева, напротив, тут же вспоминается при упоминании имени Эмиля Гилельса. Они стали друзьями в Одессе, где Эмиль родился в 1916. В 1944 году композитор доверит ему создание своей Восьмой сонаты. Но и Третья соната, которую он исполняет в студио BBC в 1959 году, также входит в его репертуар. Гилельс оставил всего два диска, его появления на телевидении были тоже редки. В этом произведении, собранном будто в одном движении, Гилельс показывает всю свою мощь, не изменяя при этом своему безошибочному чувству ритма.
