텔로니어스 몽크 쿼텟 브뤼셀 라이브 (파트 I)

이 아름다운 아카이브 콘서트는 Thelonious Monk가 재즈 세계에서도 진정한 이단아였음을 보여줍니다. 기이함이 때때로 천재성으로 오해받을 수 있지만, Monk에게는 두 가지가 같은 의미였습니다. 실제로 그의 특이한 점들 – 똑바른 자세, 밴드 동료들의 솔로 중 무대 위에서의 개인적인 춤 – 이 모두 사람들이 이야기하는 주제였던 것 같습니다. 이 콘서트가 있은 다음 해, 그는 TIME 매거진 표지에 등장했으며, 기사에서는 그가 연주한 음표보다 그의 인식된 이상함에 더 초점을 맞추었습니다. 

그럼에도 Monk는 오직 음악에만 관심이 있었고, 단지 다른 사람들과 다르게 음악을 들었을 뿐입니다. 진정한 해체주의자로서 그는 코드들을 깨뜨리고 불협화음, 전복, 그리고 대부분의 피아니스트들이 어떤 대가를 치르더라도 피하려 하는 독특한 각진 기하학에서 수정처럼 맑은 아름다움을 찾는 과정을 통해 피아노 우주를 재배열했습니다. 그의 예술은 피카소의 것과 비슷했습니다 – 이해할 수 없고, 자유로우며, 미해결된 – 그러나 그 결과로 현실에 더 진실했습니다. 1963년 그의 쿼텟과 함께 Monk는 “Criss Cross”와 “Monk’s Dream” 같은 그의 레퍼토리에서 클래식 곡들을 선보였으며, Frankie Dunlop은 긴 드럼 솔로를 선사했습니다.