재즈 이야기

재즈 이야기는 음악계의 중요한 인물들을 조명한 뛰어나고 호평받는 마스터즈 오브 재즈 시리즈의 정점을 찍습니다: 존 콜트레인, 사라 본, 마일스 데이비스, 카운트 베이시, 텔로니어스 몽크, 빌리 홀리데이, 루이 암스트롱, 찰리 파커 등이 포함되어 있습니다. 재즈 이야기는 이 중요한 아티스트들을 역사적 맥락에 배치하여 올바른 관점에서 그들을 볼 수 있게 합니다.

재즈는 미국이 예술에 기여한 가장 위대한 것이라고 불리며, 인지 가능한 형태로 거의 100년 가까이 존재해 왔지만, 재즈는 훨씬 더 긴 역사를 가지고 있습니다. 재즈 이야기는 끊임없이 진화하는 지속적인 음악을 만들어낸 문화 간 영향의 다채로운 이야기입니다. 이 작품은 소리, 희귀한 영화 클립, 정지 화면, 인터뷰를 풍부하게 엮어 90분 동안 재즈 역사를 올바른 관점에 놓습니다. 이 흥미로운 시청각 혼합을 통해 우리는 음악의 다양한 요소들을 추적하고, 그 혼합이 어떻게 형성되었는지, 그리고 이 진정한 미국적 표현이 어떻게 보편적인 언어로 퍼져 나갔는지 알 수 있습니다.

물론, 재즈 이야기는 재즈를 수년간 신선하게 유지시킨 스타일 변화들을 매혹적으로 탐험합니다: 뉴올리언스 전통, 스트라이드, 스윙, 부기 우기, 빅 밴드, 점프 밴드, 가수들, 댄서들, 블루스, 비밥, 아프로-쿠반, 쿨, 프리폼… 이 모든 것이 여기에 담겨 있습니다.

또한 킹 올리버, 콜먼 호킨스, 오넷 콜먼, 레스터 영, 엘라 피츠제럴드, 젤리 롤 모튼, 베시 스미스, 베니 굿맨, 찰스 밍거스, 플레처 헨더슨, 듀크 엘링턴, 디지 길레스피 등 동등하게 중요한 혁신가들도 목록에 추가합니다.

이것은 흔히 들을 수 있는 재즈 역사가 아닙니다; 제1차 세계대전 이전 뉴올리언스에서 시작해 단순히 스윙과 비밥의 땅으로 강을 따라 올라가는 이야기가 아니라, 1830년대부터 시작하여 원점으로 돌아갑니다: 뉴올리언스의 작은 광장 콩고 스퀘어, 그곳에서 노예들이 아프리카의 경이롭고 리드미컬한 소리를 연주했습니다. 우리는 이 소리들이 한 어린 소년에게 얼마나 깊은 영향을 미쳤으며 오늘날까지 느껴지는 영향의 연속을 어떻게 시작했는지 배웁니다.

재즈 이야기는 권위 있는 서술과 수십 명의 위대한 재즈 아티스트들의 개인적인 직접 관찰을 결합합니다—디지 길레스피, 조 윌리엄스, 벅 클레이튼, 일리노이 자켓, 토니 베넷, 레스터 보위, 질너 랜돌프, 버드 프리먼, 랜디 웨스턴, 카멘 맥레이, 빌리 테일러, 제이 맥샨, 로이 헤인즈, 윈튼 마살리스 등.

이렇게 많은 중요한 재즈 아티스트들의 촬영된 코멘트가 한 프로젝트에 모인 적은 없으며, 재즈 역사가 이렇게 생생하고 역사적 세부사항에 주의를 기울여 이야기된 적도 없습니다.

“재즈 이야기”는 정보 제공만큼이나 재미있으며, 공연, 코멘트, 그리고 매혹적인 역사적 통찰이 매끄럽게 배열되어 있습니다.

작가: 크리스 알버트슨

프로그램: © 멀티프라이즈, LLC