출연진
마이클 틸슨 토마스 — 지휘자
프로그램 노트
1970년, 미카엘 틸슨 토마스는 런던 심포니 오케스트라와 데뷔했으며, 같은 해 보스턴 심포니의 부지휘자로 임명되었습니다. 이는 그가 이전 해 10월에 예상치 못한 뉴욕 데뷔를 하게 된 후의 일이었는데, 당시 그는 공연 도중 윌리엄 스타인버그를 대신해 지휘를 맡았습니다. 겨우 스물다섯 살의 나이에 이미 아이브스와 러글스의 앨범으로 다작의 녹음 경력을 시작한 틸슨 토마스는 음악계의 wunderkind를 상징했습니다. 1970년대 초 CBS 청소년 콘서트에서 시작된 정기적인 텔레비전 출연은 곧 그의 음악 활동의 중요한 부분이 되었습니다.
번스타인과의 비교는 두 지휘자의 급격한 명성 상승뿐만 아니라, 음악을 지능적이고 흥미롭게 가장 넓은 청중에게 전달하려는 열망에서도 매력적입니다. 오늘날 틸슨 토마스의 Keeping Score 프로그램은 그의 샌프란시스코 심포니 오케스트라와 함께 1980년대와 90년대 런던 심포니 오케스트라의 수석 지휘자로 재직할 때 BBC를 위해 제작한 영화들과 같은 정신을 이어가고 있습니다. 1988년 런던 임명 2년 전, 그는 슈트라우스의 Till Eulenspiegel에 관한 매혹적이고 상세한 텔레비전 에세이를 대본 작성 및 진행했으며, 이 작품은 여기 수록된 공연으로 절정에 달합니다. 이 스튜디오 공연은 1994년 런던 바비칸 센터에서 오케스트라의 본거지 앞에서 라이브로 촬영된 보다 야심찬 Ein Heldenleben 프로그램으로 이어졌으며, 지휘자의 매력적이고 통찰력 있는 소개가 포함되어 있습니다.
틸슨 토마스가 런던 심포니 오케스트라와 함께한 BBC 음악 프로그램은 정규 방송 시리즈의 일부가 아니었으며, 다루는 주제는 거슈윈에서 림스키-코르사코프, 베토벤에서 시벨리우스까지 다양했습니다. Heldenleben 프로그램에 관해서는, 작곡가가 음악 내용에 대해 모호한 반응을 보였음에도 불구하고, 자전적 요소가 주목받았습니다. 마찬가지로 틸슨 토마스의 Till Eulenspiegel은 작품 부제의 '악동'을 작곡가 자신과 연결시켰으며, 슈트라우스를 자신의 음악 중심에 놓았습니다 — 이 영화는 Richard Strauss's Many Pranks라는 제목이 붙었습니다. 후속 영화의 감독 배리 개빈은 작품에 대한 명확한 비전을 가지고 있었습니다: '나는 Heldenleben을 여러 방식으로 시도해 보았고, 낡은 사진을 사용하는 대신 음악에 시각적 요소를 삽입하여 의미를 부여하는 것이 좋겠다고 생각했습니다. 이것은 일종의 비밀 자서전으로, 유머와 아이러니가 있으며, 진정으로 작동할 설계된 요소가 필요했습니다.' 그래픽 아티스트 팻 개빈(감독과는 무관)은 장기간 방영된 South Bank Show의 타이틀 시퀀스로 가장 잘 알려져 있으며, 젊은 시절과 노년의 가을 빛 속에 있는 슈트라우스 가족의 모습을 이미지로 만들어 냈습니다(그들의 가르미슈 집이 명확히 보여짐). 그는 작곡가와 그의 거대한 오케스트라가 만들어낼 수 있는 가장 묵시적인 소리에 애니메이션을 추가하고, 덤으로 주방 싱크대까지 등장시켰습니다.
두 작품 모두에서 슈트라우스가 처음에는 자신의 의도를 말로 명확히 하지 않으려 했다는 점이 인상적입니다. 그는 친구들에게 Ein Heldenleben의 여섯 부분을 지정하도록 맡겼으며, 여기 영화에 나타난 Till Eulenspiegel의 내러티브에 대한 상세한 설명은 나중에 허락된 것입니다. 이 작품은 1894년 바이마르에서, 그리고 다음 해 뮌헨에서 크게 실패한 슈트라우스의 오페라 Guntram에서 비롯되었으며, 두 오케스트라 작품 모두 필리스틴과 비판가들에 맞서는 중심 인물을 묘사합니다. 슈트라우스는 원래 중세 독일 전설의 조롱하는 악동 틸 울렌슈피겔을 1막 오페라의 주인공으로 계획했으나, 1894년 여름 이 계획을 포기하고 자신의 이름을 화려하게 알린 오케스트라 톤 시리즈 형식으로 이야기 전달 방식을 선택했습니다.
이 작품은 '론도'라고 주장할 수 있으며, 장난꾸러기 틸의 음악 모티프가 주된 주제이지만, 오케스트라 변주곡의 요소도 포함되어 있습니다 — 이는 나중에 돈 키호테 묘사에 사용된 형식으로, 슈트라우스가 이야기를 전달하기 위해 다양한 악기 마술을 펼칠 수 있게 합니다. 내러티브에 관한 한, 틸슨 토마스는 첼리스트 그레고르 피아티고르스키가 슈트라우스의 지휘 아래 Don Quixote를 리허설할 때 작곡가에게 조언을 구한 일화를 전합니다. 슈트라우스의 대답은 첼리스트가 음악을 '노래'하고 있었지만 '말해야' 한다는 것이었는데, 이는 곧 등장할 오페라 작곡가로서의 면모를 암시하며, 그의 무대 작품을 정의하는 즉흥적이고 부드럽게 흐르는 음악적 대화를 창조할 수 있음을 보여줍니다.
케네스 찰머스
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