파보 베르글룬드가 시벨리우스의 교향곡 4번을 유럽 실내 관현악단과 함께 지휘합니다.

시벨리우스의 제4교향곡은 아마도 그의 일곱 교향곡 중 가장 sui generis한 작품으로, 스타일과 형식 면에서 집합체 내에서 이질적인 위치를 차지합니다. 1911년 초연 당시 관객들에게 완전히 오해받았던 이 "심리적 교향곡"은 작곡가에게 무의식 속으로의 도약을 의미했으며, 작품 전반에 반짝이는 반복적인 선율적 제스처로 상징적으로 표현되었습니다. 꿈과 상상의 영역은 시벨리우스의 이전 작품들에서는 전례가 없던 불협화음의 순간들에 의해 왜곡되며, 완성된 전체로서 가장 잘 감상할 수 있는 퍼즐 조각들을 채워 넣습니다.

들어볼 순간…시벨리우스의 제4교향곡: 유럽 챔버 오케스트라는 작품의 시작부터 현악기 섹션의 모든 색채를 보여줍니다. 더블 베이스의 믿을 수 없을 만큼 맑은 음색(00:54)과 01:20의 애절한 첼로 솔로가 그것입니다. 이어서 바이올린과 비올라는 천상의 클라이맥스(2:40)를 구축하며, 2:51에 금관악기 섹션의 다채로운 새로운 화음으로 예상치 못한 중단이 일어나는데—이 모든 것이 이 수수께끼 같고 기발한 교향곡의 도입부에 담겨 있습니다!

이 사이클에 대하여: 핀란드 지휘자 파보 베르글룬드의 삶과 작품을 이야기할 때, 그의 저명한 동료 작곡가 장 시벨리우스의 이름을 언급하지 않고는 어려울 것입니다—하지만 그 반대도 마찬가지입니다. 베르글룬드는 평생 시벨리우스 음악의 깊이를 탐구하며 점점 더 넓은 대중에게 이를 전파했습니다. CD로 시벨리우스의 전 교향곡을 세 차례 녹음한 후, 1998년 거의 70세에 이르러 베르글룬드는 수십 년에 걸쳐 형성된 통찰력으로 이 거대한 작품들에 다시 도전했습니다. 아마도 다른 어떤 지휘자도 도달하지 못한 경지일 것입니다.

그의 독특한 관점은 미묘한 세부 사항에 대한 예리한 청각과 놀라운 음향의 명료성을 갖추고, 완벽한 연주를 선사하는 유럽 챔버 오케스트라에서 완벽하게 발휘되었습니다. 이 앙상블은 대부분의 시벨리우스 사이클에서 듣는 것보다 작은 현악기 섹션을 갖추고 있어, 후기 낭만주의의 이 일곱 걸작에서 이전에 들을 수 없었던 뉘앙스를 끌어냅니다. 감정과 강렬함으로 가득 찬 이 상징적인 해석들은 이제 비디오와 스트리밍으로 medici.tv에서 24시간 언제든지 감상할 수 있습니다.