클라우디오 아바도가 지휘하는 말러 교향곡 제6번 「비극적」

2006년 8월 10일 연주된 교향곡 제6번으로, 클라우디오 아바도는 2003년 이래 해마다 루체른 페스티벌의 역사적인 콘서트를 수놓아 온 말러 탐구를 이어간다.

철저한 말러 전문가인 아바도는 오스트리아 수도에서 공부하던 아주 젊은 시절 발견한 빈 출신 작곡가의 교향곡들을 거듭 다루어 왔다. 1933년 밀라노에서 태어나 15년간 라 스칼라의 음악감독을 지낸 이 지극히 이탈리아적인 지휘자는 한스 스바로프스키에게 빈에서 수학했으며, 문학에서 미술에 이르기까지 중부 유럽의 문화에 대단히 정통하다.

알반 베르크는 말러의 이 작품에 대해 "전원 교향곡을 제외하면 유일한 제6번 교향곡"이라고 말하며, 이를 베토벤의 교향곡 제6번보다 위에 놓았다. 1906년 에센에서 작곡가 자신의 지휘로 초연된 이 작품은 4악장으로 이루어진 "고전적인" 구조를 갖고 있다. 말러는 두 개의 중간 악장인 스케르초와 안단테의 순서를 여러 차례 바꾸었고, 마침내 안단테를 세 번째에 연주하기로 결정했는데, 그는 지휘자 멩엘베르크에게 설명했듯이 이 순서가 자신에게는 최종적이었다. 그러나 클라우디오 아바도의 선택은 다르다. 그는 안단테를 첫 악장 바로 뒤에 배치하는 것을 선호한다. 오늘날 이러한 방식으로 연주되는 교향곡 제6번을 듣는 일은 드물기에, 이는 결코 중요하지 않은 문제가 아니며 클라우디오 아바도의 이 대담한 해석에 또 다른 가치를 부여한다.

아도르노가 "끝이 나쁘면 모든 것이 나쁘다"라고 말했던, 강렬한 어둠으로 가득하고 간결하며 단호한 이 작품을 이탈리아 지휘자는 자신을 특징짓는 균형과 우아함을 지닌 아폴론적 빛 아래 드러내고자 한다. 여기서도 지휘자는 작품의 지나치게 비극적인 측면을 활용하기를 겉으로는 거부함으로써 대담함을 보여주며, 이를 구성하는 모든 스타들과 함께 언제나처럼 눈부신 루체른 페스티벌 오케스트라는 한 몸처럼 그를 따른다.