소개
시각 예술의 자격을 갖춘 교사인 빈센트 르 텍시에(Vincent le Texier)는 우도 라이네만(Udo Reinemann)과 파리의 에콜 드 아르 리리크(Ecole d’Art Lyrique)에서 노래를 공부하기 시작했습니다. 한스 호터(Hans Hotter), 크리스타 루드비히(Christa Ludwig), 엘리자베스 슈바르츠코프(Elisabeth Schwartzkopf), 발터 베리(Walter Berry)의 격려를 받아 그는 노래와 오페라 경력에 전념하기로 결심했습니다.
1988년 그는 마누엘 로젠탈(Manuel Rosenthal) 지휘 아래 모스크바 초연에서 펠레아스와 멜리장드(Pelléas et Mélisande)의 골로(Golaud) 역을 노래했습니다. 이후 여러 극장에서 이 역할을 해석했으며, 피터 브룩(Peter Brook)의 실험적인 펠레아스의 인상(Impressions of Pelléas)에 참여했고, 라이프치히, 예테보리, 앙카라, 이스탄불, 다마스쿠스 등지에서 드뷔시의 걸작과의 인연을 이어갔으며, 최근에는 2011/2012 시즌 파리 국립 오페라(Opéra National de Paris)에서 공연했습니다.
빈센트 르 텍시에가 바로크 레퍼토리에 입문한 것은 마르크 민코프스키(Marc Minkowski) 지휘 아래였습니다. 모차르트(레포렐로, 돈 조반니, 백작, 돈 알폰소), 19세기 레퍼토리(세비야의 이발사(Il Barbiere di Siviglia), 자유총잡이(Der Freischütz), 파우스트의 저주(La Damnation de Faust), 카르멘(Carmen), 호프만의 이야기(Les Contes d’Hoffmann), 라 보엠(La Bohème) 등) 또는 20세기(구를리트의 보체크(Wozzeck) – “비평가 대상” –, 슈트라우스의 카프리치오(Capriccio), 달라피콜라의 죄수(Il Prigioniero) 등) 모두에서 능숙하게 활동하며 프랑스 내외에서 초청받아 노래하고 있습니다. 그의 경력에 큰 획을 그은 두 “신화적인” 프로덕션은 리옹에서의 프로코피예프 세 오렌지의 사랑(The Love of Three Oranges)과 파리에서의 라모 플라테(Platée)입니다.
중요한 국제 극장들에서 점점 더 많이 초청받으면서 그는 좋아하는 캐릭터들(골로, 호프만의 네 악마 등)을 계속 연기하는 한편, 스카르피아, 더치맨, 필립 왕, 라스푸틴(라우타바라) 같은 주요 드라마틱 역할에도 도전했습니다. 또한 2009/2010 시즌에는 바스티유 오페라에서 보체크와 요카나안을 노래했습니다.
가수로서의 자질 외에도 무대 감독들은 그에게서 섬세하고 강렬한 배우로서의 면모를 발견했습니다. 그의 레퍼토리는 젬린스키의 플로렌스 비극(Eine Florentinische Tragödie)(시모네), 오르프의 달(Der Mond)(페트루스), 야나첵의 마크로폴로스 사건(The Makropoulos Case)(야로슬라프 프루스), 마스네의 신데렐라(Cendrillon)(판돌페) 등 드물게 공연되는 오페라들로 풍부해졌습니다. 2008년에는 정명훈 지휘 아래 살 플레옐(Salle Pleyel)에서 메시아의 성 프랑수아 다시즈(Saint François d'Assise)를 처음으로 노래했습니다.
2010 시즌에는 브뤼셀의 모네 극장(Théâtre de la Monnaie)에서 마스네의 돈 키호테(Don Quichotte) 주역으로, 몽펠리에에서는 라디오 프랑스 및 몽펠리에 페스티벌을 위해 버나드 허먼(Bernard Hermann)의 폭풍의 언덕(Wuthering Heights)에서 힌들리 언쇼(Hindley Earnshaw)를, 바젤에서는 필립 마인츠(Philipp Maintz)의 말도로르(Maldoror)에서 로트레몽(Lautrémont)을, 베른 시립극장(Stadttheater)에서는 스카르피아 역을 맡았습니다.
2011년에는 파리 국립 오페라에서 야나첵의 카챠 카바노바(Kat’ia Kabanova)의 디코이(Dikoi), 리에주에서 요카나안, 마드리드에서 성 프랑수아, 모네 극장과 2012년 샹젤리제 극장(Théâtre des Champs Elysées)에서 체루비니의 메데(Médée)의 크레온(Créon)을 노래했습니다.
앞으로의 시즌에는 빈센트 르 텍시에가 파리 국립 오페라에서 세 오렌지의 사랑(The Love of Three Oranges)의 셀리오(Celio)와 젬린스키의 드베르그(Der Zwerg)의 돈 에스토반(Don Estoban)으로 출연할 예정입니다.
현대 예술 창작자들과 매우 조화를 이루며, 빈센트 르 텍시에는 드니 레바이앙(Denis Levaillant), 조르주 아페르기스(Georges Aperghis), 마리우스 콩스탕트(Marius Constant), 카이야 사리아호(Kaija Saariaho), 수잔 지로(Suzanne Giraud), 필립 마누리(Philippe Manoury), 필립 페넬롱(Philippe Fénelon), 플라비오 테스티(Flavio Testi) 등 작곡가들의 수많은 작품을 초연했습니다. 그러나 그는 프랑스 멜로디와 리더에 대한 열정을 잃지 않고 정기적으로 리사이틀을 개최합니다.
2011/2012 시즌에는 파리 오페라에서 펠레아스와 멜리장드의 골로 역(메디치.tv에서 생중계)과 다니엘 카우카(Daniel Kawka) 지휘 및 앙상블 오케스트랄 콩템포랭(Ensemble Orchestral Contemporain)과 함께 조르지오 바티스텔리(Giorgio Battistelli), 유리 카스파로프(Yuri Kasparov), 호세 마누엘 로페즈 로페즈(José Manuel Lopez Lopez)가 그를 위해 쓴 세 작품의 초연이 포함됩니다.
빈센트 르 텍시에의 음반 목록은 풍부하고 광범위하며, 마레(Marais), 그레트리(Grétry), 로파르츠(Ropartz), 블로흐(Bloch), 불랑제(Boulanger) 등 작곡가들의 희귀 작품에서 자주 찾아볼 수 있습니다.
