로버트 윌슨
소개
《뉴욕 타임스》는 로버트 윌슨을 “실험 연극계의 우뚝 솟은 인물… 무대 위에서 시간과 공간을 활용하는 방식을 탐구하는 예술가”라고 평했다. “연극의 관습을 초월하여 그는 다른 공연 예술과 그래픽 예술을 끌어들이며, 그것들은 이미지와 소리가 어우러진 통합된 태피스트리로 결합된다.” 윌슨의 예술 경력에 대해 수전 손태그는 다음과 같이 덧붙였다. “그의 작업에는 위대한 예술적 창조물의 표지가 있다. 이처럼 방대하고 영향력 있는 작업 세계는 떠오르지 않는다.”
텍사스주 웨이코 출신인 윌슨은 텍사스 대학교에서 수학한 뒤 1963년 브루클린의 프랫 인스티튜트에 다니기 위해 뉴욕에 도착했다. 얼마 지나지 않아 윌슨은 버드 호프먼 스쿨 오브 버즈와 함께 작업을 시작했으며, 자신의 단체와 더불어 King of Spain(1969), Deafman Glance(1970), The Life and Times of Joseph Stalin(1973), A Letter for Queen Victoria(1974)를 비롯한 첫 대표작들을 발전시켰다.
당시 급성장하던 맨해튼 다운타운 예술계의 선도자로 여겨진 윌슨은 대규모 오페라로 관심을 돌렸고, 필립 글래스와 함께 전 세계적 찬사를 받으며 침체된 장르에 대한 통념을 바꾼 기념비적 작품 Einstein on the Beach(1976)를 만들었다. Einstein 이후 윌슨은 유럽의 주요 극장 및 오페라 극장들과 점점 더 활발하게 작업했다. 국제적으로 명성 높은 작가 및 공연예술가들과 협업하며 그는 파리 가을 축제, 베를리너 앙상블, 베를린 샤우뷔네, 함부르크 탈리아 극장, 잘츠부르크 페스티벌, 브루클린 음악 아카데미의 넥스트 웨이브 페스티벌에서 정기적으로 선보인 획기적인 오리지널 작품들을 창작했다. 샤우뷔네에서는 Death, Destruction & Detroit(1979)와 Death, Destruction & Detroit II(1987)를 만들었으며, 탈리아 극장에서는 획기적인 음악극 The Black Rider(1991)와 Alice(1992)를 선보였다.
그는 함부르크(1991), 휴스턴(1992), 로스앤젤레스(2005)의 Parsifal, The Magic Flute(1991)와 Madame Butterfly(1993), 그리고 뉴욕 메트로폴리탄 오페라의 Lohengrin(1998 & 2006)을 비롯하여 오페라 레퍼토리에도 자신만의 강렬한 형식 언어를 적용했다.
윌슨은 최근 인도네시아의 서사시를 바탕으로 한 완전히 새로운 프로덕션 I La Galigo를 완성했으며, 이 작품은 광범위한 투어를 거쳐 2005년 여름 링컨 센터 페스티벌에 올랐다. 윌슨은 런던, 샌프란시스코, 시드니, 로스앤젤레스에서의 The Black Rider, 뉴욕과 바르셀로나에서의 The Temptation of St. Anthony, 베를린에서의 Erwartung, 모스크바 볼쇼이 오페라에서의 Madama Butterfly, 그리고 파리 샤틀레 극장에서의 바그너 Der Ring des Nibelungen을 비롯해 자신의 가장 널리 찬사를 받은 작품들의 재공연을 계속 연출하고 있다.
윌슨의 작업은 순수예술에 확고히 뿌리를 두고 있으며, 그의 드로잉, 가구 디자인, 설치 작품은 전 세계 박물관과 갤러리에서 전시되었다. 파리 퐁피두 센터와 보스턴 미술관에서는 대규모 회고전이 열렸다. 그는 암스테르담 스테델레이크 미술관, 런던 클링크 스트리트 볼츠, 뉴욕과 빌바오의 구겐하임 미술관에서 설치 작품을 선보였다. 이사무 노구치에게 바친 그의 특별한 헌정 전시는 최근 시애틀 미술관에서 전시되었으며, 구겐하임의 조르조 아르마니 회고전을 위한 그의 설치 작품은 런던, 로마, 도쿄로 순회했다.
매년 여름 윌슨은 롱아일랜드 동부의 예술 및 인문학 실험실인 워터밀 센터로 거처를 옮긴다. 워터밀 센터는 창의적 협업에 전념하는 다학제적 환경에서 학생들과 경험 많은 전문가들을 한데 모은다. 재건된 본관의 갈라 자선행사와 재헌정식은 매년 여름 개최된다.
윌슨이 받은 수많은 상과 영예로는 연출 부문 오비상, 베네치아 비엔날레 조각 부문 황금사자상, 제3회 도로시 앤드 릴리언 기시 평생공로상, 타오르미나 아르테의 프레미오 유로파상, 두 차례의 구겐하임 펠로십, 록펠러 재단 펠로십, 퓰리처상 드라마 부문 후보 지명, 베네치아 비엔날레 조각 부문 황금사자상, 미국 예술문학아카데미 회원 선출, 평생공로 부문 내셔널 디자인 어워드가 있다. 또한 그는 프랑스 문화부 장관으로부터 “예술문학 훈장 코망되르”에 임명되었다.