플라시도 도밍고

그는 레퍼토리의 방대함과 공연 후 101회의 커튼콜을 받은 기록으로 기네스북에 등재되었으며, 이는 비엔나 국립 오페라에서 베르디의 오텔로 공연에서 이루어진 것입니다. 동료인 호세 카레라스, 루치아노 파바로티와 함께한 전설적인 '세 테너' 콘서트는 1990년대의 위대한 음악적 성공 사례 중 하나였습니다. 오페라 행정가로서도 도밍고는 워싱턴 내셔널 오페라의 총감독을 시작으로 현재 로스앤젤레스 오페라의 총감독으로서 미국 지역 오페라 단체들을 국제적으로 인정받는 앙상블로 만드는 데 중요한 역할을 했습니다.

다른 어떤 연주자도 이처럼 성공적이고 다양하며 잘 기록된 경력을 되돌아볼 수 있는 경우는 드물며, 75세의 나이에도 도밍고는 변함없는 헌신으로 앞으로 나아가고 있습니다. 그의 매력과 만나는 모든 이들에게 보여주는 특별한 친절함은 해마다 수천 명을 매료시킵니다. 그의 목소리는 매우 따뜻한 음색과 뛰어난 유연성을 지니며, 탁월한 연기력과 결합되어 전 세계 사람들에게 기쁨을 선사할 수 있는 훌륭한 기회라고 생각합니다.

플라시도 도밍고 엠빌은 1941년 1월 21일 마드리드에서 태어났습니다. 그의 아버지 플라시도 도밍고 시니어와 어머니 페피타 엠빌은 스페인 오페레타의 한 형태인 사르수엘라의 유명한 연주자였으며, 아들 도밍고도 이를 지금까지 사랑하고 있습니다. 1949년 부모님은 멕시코에서 자신의 극단을 설립했고, 여덟 살의 도밍고와 그의 여동생은 부모님을 따라 멕시코시티로 이주했습니다. 멕시코시티는 13년간 그의 고향이었으며, 그곳에서 학교에 다니고 축구와 투우에 열정을 가졌습니다. 축구는 도밍고의 큰 열정 중 하나로, 주로 관중으로서 특히 레알 마드리드 팀의 팬으로서 즐겼으며, 때때로 자선 경기에도 참여했고 가능한 한 포뮬러 원 경주에도 참석합니다.

그는 여덟 살 때 처음 피아노 레슨을 받았고, 14세에 멕시코 국립 음악원에 입학했습니다. 그러나 곧 큰 어려움에 직면했습니다. 16세에 결혼했고, 그 다음 해에 아들 호세가 태어났습니다. 첫 결혼은 오래가지 못했지만, 이러한 초기 책임감 때문에 매우 어린 나이에 열심히 일해야 했습니다. 그는 음악과 극장이라는 다채로운 세계에서 어떤 일이든 맡아 했으며, 부모님의 앙상블과 함께 일하면서 음악극의 기본과 경제적 현실을 배웠습니다. 이러한 경험은 나중에 오페라 행정가로서 여러 직책을 맡는 데 큰 도움이 되었습니다. 젊은 도밍고는 고급 바와 그렇지 않은 바에서 가수들을 피아노로 반주했고, 순회 발레단에서 피아노를 연주했으며, 멕시코시티의 새로운 문화 라디오 방송국에서 자신의 음악 프로그램을 기획했고, 피란델로, 베나벤테, 가르시아 로르카, 체호프의 연극 텔레비전 프로덕션에서 작은 연기 역할을 맡았으며, 라디오 시리즈의 배경 음악도 편집했습니다. 또한 뮤지컬 더 레드헤드에서 노래했고, 사르수엘라와 뮤지컬의 합창단을 훈련시켰으며, 미국 팝 음악의 스페인어 편곡을 멕시코 녹음용으로 제작했고, 배경 음악 가수로도 활동했습니다. 그는 어머니의 솔로 공연에서 피아노 반주자가 되었고, 부모님의 극단에서 작은 바리톤 역할과 멕시코 최초의 마이 페어 레이디 공연에서 작은 역할을 맡았으며, 185회 공연되었습니다. 또한 즐거운 과부 170회 공연에도 출연했습니다. 이러한 모든 활동은 그의 인생 후반에 큰 도움이 되었습니다.

1959년은 결정적인 해였습니다. 18세의 도밍고는 멕시코 국립 오페라에서 바리톤으로 오디션을 보았고, 위원회는 그의 목소리를 매우 좋아했으며, 테너 아리아로도 오디션을 보게 해주어 자신이 바리톤이 아니라 테너임을 깨달았습니다. 처음에는 작은 테너 역할로 계약되었고, 그 가을 베르디의 리골레토에서 보르사 역으로 데뷔했습니다. 첫 주역은 2년 후 몬테레이에서 라 트라비아타의 알프레도 역이었습니다.

그러나 처음에는 주로 작은 역할을 맡았고, 1961년 11월에는 미국 달라스에서 도니체티의 루치아 디 람메르무어의 아르투로 역으로 미국 데뷔를 했습니다. 다음 해에는 중요한 변화가 있었습니다. 도밍고는 음악원에서 알게 된 소프라노 마르타 오르넬라스와 결혼했고, 두 사람은 텔아비브로 이주하여 히브리 국립 오페라에서 3시즌 동안 공연하며 많은 것을 배웠습니다. 동시에 마르타와 친구인 멕시코 바리톤 프랑코 이글레시아스가 도밍고의 노래 기술 발전을 도왔습니다.

이렇게 해서 오페라 역사상 가장 위대한 경력 중 하나의 길이 열렸습니다. 도밍고 부부가 이스라엘에서 돌아온 후 마르타는 두 아들(플라시도 주니어, 1965년생, 알바로 1968년생)을 키우고 남편의 경력에 전념하기 위해 노래 경력을 포기했습니다. 그녀는 지금도 그의 조언자이며, 자녀들이 성장한 지금은 무대 감독으로서 오페라계에 다시 발을 들여놓았고, 도밍고는 이에 매우 자랑스러워합니다.

텔아비브를 떠난 지 6개월 만에 도밍고는 뉴욕으로 불려갔습니다. 뉴욕 시티 오페라는 알베르토 지나스테라의 돈 로드리고 미국 초연을 위해 그를 원했고, 이 작품으로 링컨 센터 레지던시를 뉴욕 주 극장에서 시작했습니다.

도밍고는 돌파구를 마련했고, 많은 공연 계약을 받았습니다. 1967년 함부르크 국립 오페라에서 토스카로, 비엔나 국립 오페라에서 돈 카를로로 데뷔했으며, 1969년 베로나 아레나에서 투란도트, 샌프란시스코 오페라에서 라 보엠, 밀라노 라 스칼라에서 에르나니로 데뷔했습니다. 1970년에는 고향 마드리드에서 라 죠콘다를, 에든버러 페스티벌에서 베토벤의 미사 솔렘니스를 공연했고, 1971년 런던 로열 오페라 하우스 코벤트 가든에서 토스카, 1972년 뮌헨 바이에른 국립 오페라에서 라 보엠, 1973년 파리 오페라에서 일 트로바토레, 1975년 잘츠부르크 페스티벌에서 돈 카를로를 공연했습니다. 바이에른 페스티벌에서는 1992년 파르지팔 주역으로 처음 무대에 섰으며, 이후 수많은 공연으로 세계 주요 오페라 극장을 정기적으로 방문하는 뛰어난 연주자가 되었습니다.

도밍고는 특별히 좋아하는 오페라 역할이나 극장은 없지만, 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 가장 자주 공연했습니다. 1968년 칠레아의 아드리아나 르쿠브뢰르에서 마우리치오 역으로 데뷔한 이후 매 시즌 이 극장에서 46역을 800회 이상 공연했습니다. 지금까지 메트 오페라 시즌 개막을 20회 이상 맡아 이전 기록 보유자 엔리코 카루소를 넘어섰으며, 최근 몇 년간은 지휘도 자주 맡고 있습니다.

1983년 회고록(My First Forty Years)에서 도밍고는 너무 많은 위험을 감수하며 자신의 목소리에 맞지 않는 역할을 맡아 노래한다는 비판에 대해 스스로를 변호했습니다. 물론 모든 가수는 성공적인 공연과 덜 성공적인 공연이 있지만, 거의 반세기 동안 수천 번의 리허설과 공연을 최고 예술 수준에서 해온 도밍고는 자신의 선택이 옳았음을 자부합니다. 그의 목소리는 대부분 가수의 평균 직업 수명을 훨씬 넘어 아름다운 상태를 유지하고 있으며, 특히 오텔로 해석은 여전히 독보적입니다.

도밍고의 오페라 레퍼토리는 라모의 이폴리트와 아리체(1733)부터 현대 작곡가들의 세계 초연 작품까지 다양합니다. 1997년 10월 마드리드의 복원된 테아트로 레알에서 안톤 가르시아 아브릴의 라스 디비나스 팔라브라스로 개막했으며, 2003년 9월 로스앤젤레스에서 데보라 드라텔의 니콜라스와 알렉산드라 세계 초연에서 라스푸틴 역을 맡았고, 다음 해 7월 비엔나에서 지안 카를로 메노티가 특별히 그를 위해 쓴 오페라 고야를 공연했습니다(1986년 워싱턴 초연). 메트 오페라에서는 2007년 중국 작곡가 탄 둔의 퍼스트 엠페러 세계 초연 주역을 맡았고, 2010년 로스앤젤레스에서 멕시코 작곡가 다니엘 카탄의 일 포스티노 세계 초연에서 파블로 네루다 역을 창조했습니다. 2011년에는 메트의 바로크 파스티셰 오페라 더 인챈티드 아일랜드 세계 초연에서 넵튠 역을 맡았습니다. 또한 프랑코 알파노의 시라노 드 베르주락 같은 과거에 드물게 공연된 오페라를 부활시키는 데도 중요한 역할을 했으며, 이 작품에서 그는 2005년 5월 메트로폴리탄 오페라에서 주역을 맡았고 이후 라 스칼라 등지에서 공연했습니다. 그러나 토스카, 라 보엠, 카르멘과 같은 잘 알려진 작품들은 도밍고의 인생 여정에 함께했으며, 그는 이들 오페라를 많이 지휘하기도 했습니다. 2003년 7월 런던에서 레온카발로의 팔리아치 낮 공연에서 노래하고 저녁 공연에서 지휘하는 개인 기록을 세웠습니다.

1990년대와 2000년대 초반의 주요 신역에는 바그너의 디 발퀴레의 지크문트와 같은 작곡가의 파르지팔 주역, 차이콥스키의 스페이드 여왕의 게르만 역이 포함됩니다. 2007년에는 시애틀 오페라와 메트에서 글룩의 이피게니에 타우리드의 오레스테 역, 워싱턴 내셔널 오페라에서 헨델의 타메를라노의 바야제트 역으로 바로크 및 초기 고전 시대의 중요한 작품에 전념했습니다. 2009년 이후로는 서정 바리톤 역할도 추가했으며, 베를린 슈타츠오퍼, 라 스칼라, 메트로폴리탄 오페라, 코벤트 가든, 마드리드 테아트로 레알에서 베르디의 시몬 보카네그라 주역, 전 세계 생중계로 베르디의 리골레토 주역, 마스네의 타이스의 아타나엘, 그리고 베르디의 이 두 포스카리의 프란체스코 포스카리, 라 트라비아타의 조르조 제르몽, 나부코와 맥베스 주역, 조반나 다르코의 지아코모, 일 트로바토레의 루나 백작 등 여섯 가지 베르디 역할을 맡았습니다.

1993년부터 도밍고는 오페랄리아 성악 콩쿠르를 통해 뛰어난 젊은 가수들을 지원해 왔습니다. 매년 다른 국제 도시에서 40명의 사전 선발된 가수들이 국제 심사위원 앞에서 실력을 선보일 기회를 가지며, 오페랄리아는 조이스 디도나토, 에릭 오웬스, 롤란도 빌라존, 어윈 슈롯, 조셉 칼레자, 이자벨 바이락다리안 등 많은 아티스트들의 경력을 시작하는 데 도움을 주었습니다. 2002년 3월 워싱턴 내셔널 오페라에서 도밍고-카프리츠 영 아티스트 프로그램이 시작되었으며, 이후 로스앤젤레스 오페라 산하 도밍고-콜번-스타인 영 아티스트 프로그램과 스페인 발렌시아의 팔라우 데 라스 아르츠에 위치한 플라시도 도밍고 연수 센터가 설립되어 비슷한 목표를 추구하고 있습니다.

플라시도 도밍고는 미국에서 대통령 자유 메달을 받았고 케네디 센터 명예상을 수상했으며, 프랑스에서는 레지옹 도뇌르 훈장 사령관, 영국에서는 명예 기사 작위, 이탈리아 공화국 공로 훈장에서는 그란데 우피치알레와 카발리에레 디 그란 크로체를 받았습니다. 그는 음악과 예술에 대한 평생 헌신과 공로로 옥스퍼드 대학교와 뉴욕 대학교에서 명예 박사 학위를 받았습니다. 2009년 10월 스웨덴의 칼 구스타프 국왕은 그에게 최초의 버짓 닐손 상(고전 음악계에서 가장 후한 상금인 100만 달러)을 수여했으며, 이 상금은 오페랄리아 후원에 기부되었습니다. 도밍고는 1985년 멕시코 대지진, 멕시코와 엘살바도르의 허리케인 파울리나로 인한 홍수, 뉴올리언스의 허리케인 카트리나 피해자들을 돕기 위한 자선 콘서트를 통해 수백만 달러를 모금했으며, 2009년 뉴올리언스의 마할리아 잭슨 공연장 무대는 그의 이름을 따서 명명되었습니다. 2006년에는 교황 요한 바오로 2세 서거 1주년을 기념하여 바르샤바에서 베르디의 레퀴엠을 지휘했습니다.

도밍고의 녹음 중 일부는 라이트 및 라틴 음악을 포함하여 백만 장 이상 판매되었으며, 이로 인해 여러 골드 및 플래티넘 레코드와 12개의 그래미 상을 받았습니다. 또한 그는 프랑코 제피렐리 감독의 라 트라비아타와 오텔로, 프란체스코 로시 감독의 카르멘 등 세 편의 유명 오페라 영화에 참여했습니다. 도밍고는 텔레비전 영화 "Hommage à Sevilla"와 메트의 실버 갈라로 에미상도 수상했습니다. 그는 대중문화에도 참여했는데, 2008년 디즈니 영화 베벌리 힐스 치와와, 2012년 어린이 교육 만화 도라 더 익스플로러 스페셜 에디션, 2014년 애니메이션 영화 북 오브 라이프에서 스켈레톤 호르헤 목소리를 맡았으며, 2007년 심슨 가족의 한 에피소드에서 만화 형식으로 자신으로 출연했습니다. 그는 2014년 아이튠즈 페스티벌 폐막 공연에 출연했고, 2014년 브라질 월드컵 기간 중 피아니스트 랑랑과 함께 헤드라이너 콘서트를 열었습니다.

도밍고는 유럽 문화유산 복원 및 보존 프로젝트를 지원하는 유로파 노스트라의 회장입니다. 국제 음반 산업 연맹(IFPI) 의장으로서 음악 산업과 인터넷에서 지적 재산권 보호를 위해 활동하고 있습니다. 또한 미국 내 고등학교 졸업생들의 모든 예술 분야를 지원하는 내셔널 영아츠 재단 이사회에도 참여하고 있으며, 이 프로그램을 통해 HBO 마스터클래스 시리즈의 첫 번째 교사가 되었고, 이후 프랭크 게리, 줄리안 슈나벨, 조시 그로반, 조슈아 벨, 앨런 알다, 르네 플레밍, 마이클 틸슨 토마스, 리브 울만, 에드워드 알비, 자크 다무아즈, 캐슬린 터너 등이 뒤를 이었습니다.

도밍고는 사르수엘라에 대한 강한 애착으로 이 훌륭한 스페인 오페레타 형식을 국제 관객에게 더 알리고자 노력했습니다. 그는 페데리코 모레노 토로바의 루이사 페르난다를 밀라노와 비엔나에서 공연했으며, 아버지처럼 도니 비달 바리톤 역할을 맡았습니다. 루이사 페르난다는 2004년 워싱턴 내셔널 오페라, 2006년 마드리드 테아트로 레알, 2007년 로스앤젤레스 오페라에서도 공연되었습니다.

몇 년 전 한 팬이 플라시도 도밍고(이름의 뜻은 문자 그대로 "평온한 일요일")에게 "쉬면 녹슬다™"라는 말을 모토로 삼으라고 제안했습니다. 사실 도밍고는 16세 때부터 끊임없이 활동해 왔으며, 공부하고 여행하며 공연할수록 더 큰 만족을 느끼고 음악에 대한 사랑이 깊어졌습니다. 그는 자신이 아는 사람 중 가장 행복한 사람이라고 생각하며, 세계 여러 곳을 여행하고 예술을 통해 수백만 명에게 기쁨을 줄 수 있었기 때문입니다. 그는 자신의 재능과 목소리를 나누어야 할 선물로 여기며, 그래서 현재 오페라의 기쁨이라는 책을 집필 중인데, 이 책에서 평생 헌신해 온 예술의 위대함을 전할 예정입니다.

플라시도 도밍고 공식 웹사이트