오르페오 55

2009년 나탈리 슈츠만이 창단한 오르페오 55 앙상블은 이 프랑스 예술가의 오랜 꿈 가운데 하나를 실현했다. 콘트랄토로서 눈부신 경력을 쌓고, 최근에는 갈수록 더 큰 찬사를 받는 객원 지휘자로 활동하는 것과 더불어, 나탈리 슈츠만은 이 프로젝트를 통해 정기적으로 함께 작업해 온 위대한 음악가들과 지휘자들, 즉 헤르베르트 폰 카라얀부터 사이먼 래틀 경, 오자와 세이지에 이르기까지, 그리고 존 엘리엇 가디너, 마르크 민코프스키 등 바로크 음악의 주요 인물들과의 교류 속에서 보낸 25년의 경력과 음악에 바친 평생을 집약한다.

오르페오 55를 이끌며 그녀는 가수이자 지휘자로서의 명성을 구축한 음악적 엄격함, 표현의 자유, 그리고 정서적 강렬함을 관철한다. 비발디, 바흐, 헨델, 페르골레지가 앙상블 프로그램에서 중심적인 위치를 차지하는 것은 사실이지만, 나탈리 슈츠만은 자신의 레퍼토리를 바로크 시대에만 한정할 생각이 없다. 실제로 앙상블의 연주자들은 바로크 악기와 현대 악기를 모두 다루며, 이를 통해 악기를 최대한 유연하게 조정하면서 가장 다양한 레퍼토리에 도전할 수 있다.

다방면의 면모를 지닌 오르페오 55는 각 작품의 특성에 맞춰 편성을 조정한다. 앙상블의 각 연주자는 음악적·기술적 역량, 음악적 기준, 유연성, 그리고 앙상블 정신에 대한 융화 능력을 바탕으로 개별적으로 선발된다.

오르페오 55는 나탈리 슈츠만이 진정으로 열정을 품고 있는 작품들에 대해 매우 개인적인 시각을 제시하고, 최대한의 표현력과 성악 및 기악 모두에서의 감각적인 음색, 그리고 오르페오 55가 상주하는 메츠 아스날과 같은 현대적 대형 콘서트홀에 어울리는 둥글고 따뜻한 음색을 중시하는 해석으로 이를 나누고자 한다.

불과 1년 남짓한 기간 동안 이룬 집중적인 작업을 바탕으로, 오르페오 55는 이미 유럽의 모든 수도에서 연주하며 무대 중심에 확고히 자리 잡았고, 2012-2013 시즌에는 미국과 일본 투어를 앞두고 있다.