마야 플리세츠카야

그녀의 인상적인 기술적 숙련도, 몸의 우아함과 유연성 덕분에 발전시킨 훌륭한 드라마 감각, 섬세함과 점프의 가벼움은 마야 플리세츠카야가 20세기 발레 예술에 독특한 스타일을 발전시키는 데 도움을 주었습니다.

볼쇼이 극장의 프리마 발레리나 아솔루타이자 비할 데 없는 무용수, 발레 마스터 및 안무가인 마야 플리세츠카야는 구소련의 가장 훌륭한 스타 중 한 명이자 전 세계적으로 존경받는 20세기 발레 전설이었습니다. 11세 때 볼쇼이 극장에서 잠자는 숲속의 미녀로 데뷔한 이후, 모리스 베자르가 그녀에게 헌정한 발레 아베 마야에서 70세의 나이로 마지막 무용수로 공연할 때까지, 마야 플리세츠카야는 뛰어난 경력을 쌓았습니다.

1925년 볼셰비키 혁명 이후 매우 긴장된 상황에서 태어난 마야 플리세츠카야는 어린 나이에 부모와 헤어져야 했습니다 – 그녀의 아버지는 1938년 스탈린 치하에서 처형되었고, “인민의 적”으로 간주된 어머니는 여러 해 동안 추방당했습니다. 그녀는 볼쇼이 극장의 공인 발레 마스터인 삼촌 아사프 메세레르의 지도 아래 첫 무용 수업을 받았습니다. 1934년에 입학한 볼쇼이 발레 학교에서 파벨 게르트와 마리아 레온테바에게 배웠으며, 1945년에 모스크바 안무 학교를 졸업했습니다. 이후 1990년까지 볼쇼이 발레단에서 활동했습니다.

1943년 레 실피드로 데뷔한 후, 그녀가 맡은 가장 중요한 역할은 호두까기 인형의 마샤, 지젤의 미르타, 1945년 글라주노프의 동명 발레 레이몬다의 레이몬다, 1947년부터 공연되어 전 세계에서 800회 이상 공연된 백조의 호수의 오데트-오딜, 바흐치사라이 분수의 자레마, 차부키아니의 라우렌시아 주역, 잠자는 숲속의 미녀의 오로라, 로미오와 줄리엣의 줄리엣, 하차투리안의 스파르타쿠스의 프리지아, 그리고 그녀가 안무를 맡고 주역을 맡은 안나 카레니나 등이 있습니다.

1960년 마야 플리세츠카야는 볼쇼이 극장의 스타로 임명되었고, 1962년에는 프리마 발레리나 아솔루타라는 드문 칭호를 받았습니다. 이 칭호는 보통 그 세대 최고의 무용수에게 주어집니다. 그녀는 볼쇼이 극장에서 갈리나 울라노바의 뒤를 이어 이 명예로운 칭호를 받은 유일한 두 소련 무용수 중 한 명이었습니다. 그녀는 특히 롤랑 프티와 모리스 베자르의 안무를 도입하며 현대 발레를 크게 옹호했습니다.

냉전 기간 동안, 마침내 소련을 떠날 수 있게 되었을 때, 볼쇼이 발레단과 함께한 그녀의 투어는 그녀를 세계적으로 유명하게 만들었습니다. 아이러니하게도, 그녀는 소련 정부에 의해 해외에서 문화 대사로 활용되었지만, 소련 내에서는 “인민의 적의 딸”이라는 평판 때문에 정부의 지속적인 탄압에 직면해야 했습니다.

마야 플리세츠카야는 높은 기술 수준과 빛나는 드라마 예술 덕분에 발레에 뛰어난 유산을 남겼습니다. 그녀는 전 세계 무용수와 안무가들의 이상이 되었으며, 모리스 베자르 자신에 의해 “춤의 마지막 살아있는 전설”로 평가받고 있습니다.