이고르 스트라빈스키

이고르 스트라빈스키: 러시아의 영향

이고르 스트라빈스키는 분류할 수 없는 작곡가로, 특히 상트페테르부르크 오페라의 유명한 베이스 가수였던 아버지 덕분에 아주 어린 시절부터 음악에 익숙해져 있었습니다. 그의 스승 중 한 명인 니콜라이 림스키-코르사코프에게서 그는 관현악의 풍부함을 배웠고, 그의 초기 작품들은 러시아 민속의 반짝이는 색채로 가득 차 있었습니다. 디아길레프와의 만남은 불새 발레(1910)을 의뢰받으면서 젊은 작곡가의 미래를 결정지었습니다. 스트라빈스키는 여행을 시작했고, 그의 대담하고 당황스러운 예술은 러시아 국경을 넘어 명성을 얻었습니다.

이고르 스트라빈스키의 작품: 현대성의 영원한 기준

이고르 스트라빈스키의 발레는 파리에서 센세이션을 일으켰습니다. 드뷔시, 라벨, 슈미트가 이 작곡가에게 열광했음에도 불구하고, 1913년 새로운 샹젤리제 극장에서 열린 봄의 제전 초연은 예술사에서 가장 큰 스캔들 중 하나를 일으켰습니다. 자신의 음악적 언어를 결코 제한하지 않았던 스트라빈스키는 제1차 세계대전 기간 동안 스위스에 머물며 재즈를 자신의 세계에 통합하고 순수한 단순함의 새로운 악보를 작곡했습니다.

이고르 스트라빈스키의 음악은 분류할 수 없지만 항상 현대성, 독창성, 창의성의 기준이 되어 왔습니다. 풀치넬라의 음악적 패러디이든, 그의 미사곡(1951)의 종교적 열정이든, 칸티쿰 사크룸에서의 직렬 및 현대 기법이든, 스트라빈스키는 정의할 수 없는 존재입니다. 그의 거친 유머나 격렬한 리듬과 함께 스트라빈스키의 음악은 미래 세대에 필수적이었습니다. 1939년부터 캘리포니아에 망명한 그는 1971년 89세의 나이로 세상을 떠났으며, 그가 가장 사랑했던 도시 베니스에 묻혔습니다.