프란시스 풀랑크

풀랑크는 프랑스 정신을 의인화합니다. 부유한 가정에서 태어난 이 재능 있는 아이는 리카르도 비네스에게 피아노를 배웠고 샤를 코슐랭의 작곡 수업에 참석했습니다. 파리 지식인들의 주목을 빠르게 받은 풀랑크는 겨우 열여덟 살 때 그의 놀라운 네그로 랩소디가 콘서트에서 연주되었습니다. 피아니스트로서 풀랑크가 센세이션을 일으켰지만, 그의 스타일에 대한 자신감으로 작곡가로서가 가장 큰 인상을 남겼습니다. 사티, 오릭, 스트라빈스키, 지드, 클로델 모두 젊은 풀랑크의 팬이었습니다.

문화에 열광한 풀랑크는 콕토의 조언을 따라 바그너, 무소르그스키, 드뷔시의 일반적인 영향에서 벗어나 명확하고 분명한 스타일을 정의하려 했으며, 그 스타일은 경쾌함, 아이러니, 유머를 혼합한 것이었습니다. 레 식스 그룹의 일원으로서 풀랑크는 전쟁 사이 시기에 프랑스 음악에 새로운 영감을 주었습니다. 그는 친구들과 함께 재즈, 뮤직홀, 서커스, 상류 사회 파티를 즐겼습니다.

겉보기의 피상성과는 달리, 풀랑크의 음악은 큰 감수성을 보여줍니다. 웃음 뒤에는 숨겨진 눈물과 우울함이 있습니다. 그의 선율적 창의성은 목소리와 피아노를 위한 수많고 항상 세련된 작품들을 탄생시켰습니다. 그의 비교할 수 없이 풍부한 실내악은 현대성(풀랑크는 1922년에 쇤베르크를 만남)과 프랑스의 명료함을 모두 융합합니다. 재창조된 고전주의, 어린 시절의 향수, 신랄한 유머, 그리고 반짝이는 기교가 어우러진 풀랑크의 음악은 매우 매력적입니다. 이 “수도사-장난꾸러기”는 글로리아와 스타바트 마테르와 같은 숭고한 성가곡을 작곡했습니다.