디트리히 피셔디스카우

디트리히 피셔디스카우의 음악적 관심과 재능은 어린 시절부터 뚜렷했지만, 신동은 아니었다. 그는 어머니에게 피아노를 배웠으며, 학창 시절 내내 피아노 공부을 계속했다.

디트리히 피셔디스카우는 어린 시절부터 노래를 시작했고, 열여섯 살에 게오르크 A. 발터 교수에게 정식 성악 레슨을 받기 시작했다. 1943년 국방군에 징집되었을 때, 피셔디스카우는 중등 교육 과정과 베를린 음악원에서의 한 학기를 막 마친 참이었다. 1947년 그는 전문 경력을 시작하기에 앞서 베를린 음악원에서 헤르만 바이센보른 교수에게 잠시 수학했다. 피셔디스카우는 한때 이렇게 말했다. “나는 콘서트홀에서 졸업시험을 치렀다.”

가수로서 디트리히 피셔디스카우의 전문 경력은 1947년 바덴바일러에서 시작되었다. 그는 몸이 좋지 않은 가수를 대신해 리허설 없이 브람스의 독일어 레퀴엠을 불렀다. 그는 1947년 가을 라이프치히에서 첫 리트 독창회를 열었고, 곧이어 베를린 티타니아 팔라스트에서 대성공을 거둔 첫 콘서트를 선보였다.

1948년 가을, 디트리히 피셔디스카우는 베를린 시립 오페라(Städtische Oper)의 수석 리릭 바리톤으로 발탁되어, 페렌츠 프리차이의 지휘 아래 베르디의 돈 카를로스에서 포사 역으로 데뷔했다. 이후 피셔디스카우는 빈과 뮌헨의 오페라하우스들에서 객원 공연을 했다. 1949년 이후에는 영국, 네덜란드, 스위스, 프랑스, 이탈리아에서의 콘서트 투어도 더했다. 그는 1954년부터 1961년까지 바이로이트에서, 1956년부터 1970년대 초까지 잘츠부르크에서 정기적으로 오페라 무대에 섰다(그는 1951년 빌헬름 푸르트벵글러의 지휘로 구스타프 말러의 방랑하는 젊은이의 노래를 불러 잘츠부르크 콘서트 무대에 데뷔했다). 그는 세밀하고 통찰력 있으며 상상력 넘치는 해석, 그리고 목소리에서 드러나는 거의 무한한 색채와 뉘앙스로 평단의 큰 찬사를 받았다.

오페라 가수로서 디트리히 피셔디스카우는 주로 베를린 도이체 오페라와 뮌헨의 바이에른 국립 오페라에서 활동했다. 그는 또한 빈 국립 오페라, 런던의 코번트 가든, 함부르크 국립 오페라, 바이로이트와 잘츠부르크의 대형 오페라 페스티벌, 일본, 그리고 에든버러 페스티벌 기간 중 에든버러의 킹스 시어터에서도 객원 공연을 했다. 그의 첫 미국 콘서트 투어는 1955년에 이루어졌으며, 1964년에는 뉴욕 카네기 홀에서 첫 리트 독창회를 열었다.

디트리히 피셔디스카우는 현대음악에 헌신하며 벤저민 브리튼, 새뮤얼 바버, 한스 베르너 헨체, 에른스트 크레네크, 비톨트 루토스와프스키, 지크프리트 마투스, 빈프리트 칠리히, 고트프리트 폰 아이넴, 아리베르트 라이만 등 여러 작곡가의 작품 초연에 참여했다. 타임지가 “세계 최고의 리트 가수”라고 칭한 그는 1992년 말 은퇴할 때까지 전 세계 콘서트홀을 정기적으로 매진시켰다. 텍스트와 음악을 동등한 동반자로 제시한 그의 연주는 정교하게 발음된 정확성을 바탕으로 오늘날까지 이어지는 기준을 확립했다. 오늘날 독일 낭만주의 예술가곡에 대한 폭넓은 관심은 주로 그의 노력 덕분이다. 아마도 슈베르트 리트 가수로서 가장 찬사를 받았던 피셔디스카우에게, 평론가 요아힘 카이저에 따르면 진정으로 강력한 경쟁자는 단 한 명, 바로 자기 자신뿐이었다. 수십 년에 걸쳐 그는 새로운 기준을 세우고, 새로운 영역을 탐구하며, 예상치 못한 감정과 정서를 표현했기 때문이다.

디트리히 피셔디스카우는 1993년 초, 45년이 넘는 콘서트 활동을 마무리했다. 그는 1992년 12월 31일 뮌헨의 바이에른 국립 오페라에서 열린 갈라 콘서트에 참여하며 예고 없이 공개 무대에 작별을 고했다. 이후 그는 교사, 지휘자, 낭송가, 저술가로서 바쁜 시간을 보내고 있다.